您的当前位置:精优范文网 > 专题范文 > 观后感 >

菊豆观后感800字(12篇)

时间:2022-12-01 14:20:06 来源:精优范文网
导读: 菊豆观后感800字(12篇)菊豆观后感800字  [观后感]菊豆影评(精选6篇)菊豆影评  菊豆影评精选(一):  封建压迫与人性的冲突——评《菊豆》人物形象  每个人都是个性的,每

菊豆观后感800字(12篇)菊豆观后感800字  [观后感]菊豆影评(精选6篇)菊豆影评  菊豆影评精选(一):  封建压迫与人性的冲突——评《菊豆》人物形象  每个人都是个性的,每下面是小编为大家整理的菊豆观后感800字(12篇),供大家参考。

菊豆观后感800字(12篇)

篇一:菊豆观后感800字

  [观后感]菊豆影评(精选6篇)菊豆影评

  菊豆影评精选(一):

  封建压迫与人性的冲突——评《菊豆》人物形象

  每个人都是个性的,每个人的思想更是独一无二的。但是在相同的制度压迫下命运.结局却又可能是相同的。

  电影《菊豆》中每个人性格都是不同的,但是他们的结局却是悲哀的。影片就20年代山区的一个染坊内发生的一系列与封建压迫抗争.妥协并最终走向杯具的故事反映了封建压迫与人性发生冲突时不同性格的人面临不同的命运,深刻揭示了封建压迫对人性的毒害。

  剧中杨氏家族是这个封建压迫制度的操控者,他们掌握着杨氏家族的一切封建事务,甚至起名字的事情都得家族长辈聚在一齐商量,杨金山在被天百淹死后出殡时杨氏家族的一个长辈连用了四个“照祖上的老规矩”该怎样办,这足以说明在那里封建制度是如此之深。在杨金山出殡时在杨氏家族操控下严格按照祖上老规矩办了丧事,这一切都是封建制度压迫下的产物。

  如果杨氏家族是一个封建压迫的符号,杨金山就是这个封建制度下的典型的代表人物,所有的封建压迫思想在他身上都得以体现。他为了给杨家传宗接代娶过三个女人,仅仅是为了给杨家传下后代,在菊豆怀孕前每一天晚上他会打骂折腾菊豆,并说了最能体现他封建思想的话就是“生了儿子我给你做牛想做马,不听话就抽你”。这一切都体现了他思想的典型化,最终难逃悲惨的命运,被淹死在生前剥削他人的染池内,菊豆在封建环境压迫下是一个敢于反抗的人,她在剧中处处体现了对现实以及对封建压迫的反抗。在菊豆发现天青偷窥自己是就明白天青喜欢自己,只是天青不敢冲破这封建重围,最终还是菊豆帮忙天青冲破这制度,菊豆生下天白后主动告诉了杨金山孩子是天青的,天青是不敢这样做的,她多次提出要和天青逃离那里,不在受这封建压迫,还萌生毒死杨金山的念头,这一切都显示出菊豆是一个不甘于受封建制度压迫,敢于冲破封建世俗,寻找自己天性的,对封建压迫无所畏惧,期望得到自己人性解放的人,这一切都是青天以及其他人所不具有的。

  天青是一个从小被杨金山养大的孤儿,他在杨金山的教养下已经被他人的封建思想所压制,不敢冲破束缚,在菊豆的帮忙下才敢于向菊豆表达自己,将近四十岁的人没有老婆也不敢向杨金山提出来,只是默默在染坊中干活,默默理解这压迫。菊豆多次劝他代自己和孩子走,逃离这个满是封建世俗和制度压迫的地方,天青始终没有做出来,他在村中也不敢公开他和菊豆的关系,归根到底是他害怕,没有真正突破这封建制度,仍旧是被这封建制度所压迫,天青就是一个在封建世俗下不敢突破束缚,始终被封建思想所压制的人。

  杨天白虽然是天青的儿子,但他却是一个封建思想的继承者,也能够说是杨金山的继承者。他心中充满了一个孩子所不该具有的思想,充满了对人性的束缚,不愿理解外界的自由而是努力去维护所谓的封建制度和压迫。它能够为了一句话拿刀去追人,菊豆告诉他事实真相后他仍然用自己内心所谓的封建制度将其拒之心门之外,这一切最终使其亲手杀死自己亲生父亲。这一切都不是偶然,在封建压迫下发生这一切都是必然的。就像影片中整个外部环境是冷色调,屋子内是暖色调,尽管屋内是对封建世俗压迫的反抗,对人性的追求,然而在整个冷色调也就是整个大的外部环境封建礼教以及压迫,在这样的环境下想冲破束缚也是很难的,最终可能会被封建礼教所吞噬,人性最终还是无法得到解放。

  剧中不论是杨氏家族.杨金山个人还是菊豆.杨天青和杨天白,都是在封建制度下的被压迫者,尽管有人试图冲破束缚,但是在整体的大的封建压迫下人性想得到解放是困难的,最终可能会难逃悲惨命运。

  《二》

  铁屋子的寓言和文化困境

  一铁屋子的寓言

  与其说这是一部对传统文化和旧伦理所对峙与抗衡的电影,不如说这是一部关于铁屋子的黑色寓言的电影。

  电影在整体结构与故事叙事方面与《红高粱》是如出一辙的,都是一个漂亮的女性由于某种权势的压迫或诱惑嫁给一个封建阶级中具有高端权力的人,并且这个人身体上具有某种巨大缺陷,在《红高粱》中是一个麻风病人李大头,在《菊豆》中是一个性无能杨金山。这种残疾缺陷的设置是为了让电影中的弱者产生一种对秩序的反抗动力,这种行动的整个实施过程便是这两部电影的核,也就是瑞士语言学转型奠基人索绪尔所说的含蓄能指(connotation),这种能指的设置也是为了让弱势群体具有勾连的机会,在《红高粱》中,“我爷爷”与九儿是结合与对抗就是由于对秩序顶端的李大头的家财万贯与麻风病感到不服气,对这种由于财产的不平等产生的婚姻霸权和性分配的不平等的不服气;在《菊豆》中也差不多,都是一个弱势群体所勾结起来对权力重新调换的想象。尤其是在《菊豆》中,这种想象始终没有兑换。

  杨天青对于杨金山是一种变相的父子关系,他从小便被杨金山收养,但如同下人一般看待,并且由于杨金山的反对他始终没有婚配的权力;杨青天对于他的亲身儿子却丧失了一种真实关系,被迫叫自己的亲儿子“好兄弟”,这也是一种变相的父子关系,这种身份的变相认同也是象征着一种难以打破的秩序,最终,这场寓言最后实现,那就是杨天青变相地杀死了杨金山,杨天青的儿子杀死了杨天青,并且死于同一地点,这就是铁屋子的寓言,对高端势力和秩序的反抗只是一场虚无主义式的想象。被边缘化认同的人似乎无法打破铁屋子,也无法撕开诅咒。

  在张艺谋看来,杨天青是一个有贼心而无贼胆的人,其实电影所展示出的却不然,杨天青始终具有“弑父”的冲动,或者说是具有一种重新建立权力分配系统的冲动,他不杀杨金山是因为怕被杨家长辈所痛恨和排挤,怕因此失去更多,所以他和“婶子”一齐等待他的死亡,他和“婶子”挡馆的那场戏更是说明了他的深谋远虑---哭得和真的似的。

  所以说,杨天青与“婶儿”的感情,在我看来不是纯的,他不带“婶儿”远走他乡其实就是因为他更渴望得到染坊和得到杨金山一样的权力,渴望得到正式婚姻和合法儿女的权力,这很大程度上是一种对拥有高端权力的想象和顶地膜拜,也就是拉康的镜像理论所说的:他恋其实就是自恋。他渴望的或许并非幸福,而是渴望得到获得幸福的权力,得到获得儿子的权力,如果不是这样,他不会因为管自己的儿子叫“好兄弟”而到嚎嚎大哭的程度,不会因为亲身儿子管杨天青叫“爹”而到颓然悲哀的地步。因为这是他早就该预料到的。他的预谋不是杀死杨金山,而是看着杨金山死去。

  铁屋子的寓言就是反抗秩序的人,未必是想要推翻秩序,而是想要置换自己与秩序顶端人的位置,就像大多数政变者未必是想要施行新的、更利于人民的政策,而是继续独裁统治。这与《红高粱》的所展示出的真实好处相同,地位的更换是依靠暴力取得的,然而它依旧按照旧秩序的方式方法垂直统治下面的阶层。

  二文化困境和虚无主义

  从《红高粱》到《菊豆》,再到《大红灯笼高高挂》,都是一种对困境的发泄与必然的无奈,是一种虚无主义式的借古讽今。在伟大作品《一个和八个》(张军钊导演,张艺谋摄影)被禁,更伟大的作品《黄土地》(陈凯歌导演,张艺谋摄影)由于曲高和寡而导致的资金缺失之后,张艺谋理解了欧洲艺术电影商的赞助,并开始了对自身文化困境的暗喻与讨伐。本身在那个时期,中国就开始了根源文学热潮和文化反思热潮(《菊豆》就是根据根源文学小说家刘恒的《伏羲伏羲》改编的),再加上张艺谋自身困境和无助,就出现了这部黑色寓言三部曲。虽然《红高粱》中他试图展现的(也被欧洲评委所认为的)是人性的张扬和血性,其实内在暗涌的却是一种对权力堡垒的向往,《菊豆》和《大红灯笼高高挂》也同样如此。

  这本身就是一种虚无主义的处事态度,不追求改变与颠覆,而是蝇营狗苟地沉醉于权力堡垒顶端的想象之中--轿夫想做酒管家,下人想当染坊主人,小姨太想成大太太。而不是轿夫、下人、小姨太一齐想象炸平权力堡垒或者原离权力堡垒。

  菊豆影评精选(二):

  《菊豆》:民族的就是世界的如今再看《菊豆》恍若隔世,老旧胶片的颗粒感仿佛这部90年的电影已经成为了文物,甚至影片所拍摄的那个故事也和这个时代脱节了,其实并不遥远,或许神州大地上依然有这样的乡村闭塞的存在,时代的翻天覆地一大后遗症便是健忘,一路奔跑等到回头时才发现一切都已是面目全非。

  中国电影资本和技术都已是今非昔比,动辄几个亿的投入换来的是更多个亿的票房和观众的骂声,精良的制作和华美的特效造不出好电影的品味。《菊豆》成为了如今中国电影人的好榜样,如今看来最粗糙的制作却造就了一部出色的电影,可见电影不是一种资本的累积,电影还是一种艺术的创作,喊了多少的走向世界,不仅仅足球越来越差,甚至连中国的电影也越来越闭门造车暗无天日,拿不出来像样儿的作品是艺术精神和品味的缺失,说白了电影终究是人来创作的,在一切向钱看的社会中,浮躁的情绪是理所应当的,胳膊拧但是大腿,赔本赚吆喝的买卖已经没有人做了,所以也就对电影艺术的追求在当下的中国权当是一种可遇不可求的奢望吧,翻翻老电影或许能从中找到一些以前的认真,便是中国电影不可磨灭的财富。

  《菊豆》整部电影中那种粗狂和朴实的质感令人动容,剧情在一个家庭作坊中发生和发展,虽说是一种乱伦之恋,可已在情理之中,从老夫少妻的设置开始便不难看出李保田对于巩俐的欲罢不能,问题在于婶子和侄子的关系在农村家族式的社会关系中是无法逾越的一道屏障,这是封建观念和人性的对抗,其中导演明显的着力在于两者不可见人的情感,甚至突出父子关系上尴尬的错位,本片的人物关系是错综复杂的,叔侄的争风吃醋,婶侄的乱伦恋情,父子的称兄道弟,辈分和名分在中国人的眼中就是脸面的象征,而《菊豆》这部电影重重的打了中国封建家族制的脸,毫不留情的控诉了这种扭曲的家族关系下扭曲的人性。

  片名《菊豆》是巩俐所饰演的主角之名,影片借此命名多少给人一种红颜祸水,始作俑者之感,将全部的职责推到一个女子身上是不公平的,虽然是影片大胆的将菊豆和天青关系的主动权交了个菊豆,但天青的懦弱和不敢负担还是造成杯具的直接原因,天青的犹豫和逆来顺受绝不是对叔叔或者儿子的委曲求全,天青真正惧怕的是家族的压力,“让人明白了,怕是会活不了了”,天青对菊豆念叨出自己的恐惧,他不是没想过动手杀了叔叔,也不是没想过离开这个地方,问题是中国人根深蒂固的家族观念叫他寸步难行,他的懦弱也被自己的儿子所唾弃。

  生死的轮回和相似作为了影片的结果,叔叔死在染缸中是天白的过失杀人,而天青死在了染缸中则是天白的故意杀人,两者的差异有一种悲怆的反讽,天白故意杀死了亲爹也是在中国传统所不能容忍的,但谁又明白呢,即便明白了谁有能说呢?从始至终的有苦难言酿成的杯具结局是无法避免的,合理的人性情感和中国社会的特殊环境在影片中造成的喜剧冲突是完美的,本片中有突破封建的意愿但更多的是无法逾越的禁锢,象征着中国社会步履维艰的发展道路。

  不明白从什么时候起,民族的就是世界的成了一个流行词,可最后的结果的既不民族也不世界,其实不用费力去迎合什么,因为人性的全世界共通的,艺术的全世界共同的,就像《菊豆》所表达的无论是环境还是人物关系都是最中国的但是的了,却受到了外国人的关注,这才说明民族的就是世界,至于那些哗众取宠的假货,连中国人都骗不了,更别提骗老外了。

  菊豆影评精选(三):

  此时此刻,那鲜红的火苗,鲜艳的彩布仍在我眼前浮动,并组成了一个特殊的光环,刺激了我的眼球激发了我的思绪。

  片子的主体场景以灰色调的高墙方院为主,街道深邃狭小,整体给人以相当压抑的感觉,使人想到了—禁锢与牢笼。而女主人公菊豆就生活在这样的环境中,但她身上所散发出来的色彩却和这个大色调显得格格不入。作为一个女人,一个被封建礼教禁锢压迫的女人,却依然能够活的鲜活动人,她从不屈服于自己的命运,更不怕金山的淫威。她就象一只被裹在坚硬厚茧里展翅欲飞的蝴蝶,无时无刻不在为飞出

  那个牢笼而努力。

  最主要的道具应数那个染布的大木机子吧,条条框框沉重的构架,其上却有着轻柔飘逸凌空飞舞的彩布,一动一静,一柔一木,一暗一亮,真是相得益彰。它更是男女主人公感情历程的见证者,菊豆更是生于此死于此。她对天青不仅仅仅只是单纯的爱,没出壳之前的蝴蝶是柔弱的,它需要外界的帮忙,她大胆主动的勾引天青实则是把他当作了自己的救世主,视为自己新生的开始,她不止一次的对他说“带我走吧”。但直到最后,或许她才明白,这个男人根本不可能带她飞,因为他已被人剪掉了翅膀,木头永远是木头,就算那布再漂亮,他也不可能去和他一块飞舞的。最终,菊豆还是被吞噬了,她所渲染的彩色的布连同那支撑布的木头也一并葬身火海。

  再就是那个水池,它和菊豆的儿子—天白密切相关。在片子的末尾,天白最终担起了封建礼教的审判着,导演了弑父的杯具。于是,这个水池吞噬了两条生命,还有一个是被儿时的天白所误杀的,他名誉上的父亲—金山。两个都不曾想会被自己儿字杀死的生时仇人,却不想会死在同一个地方,实在是一个讽刺。这点很好的突出了天白的心性,他是菊豆和天青在违背封建道德的状况下,在不为人知的黑暗里孕育出的一颗畸形的种子,是一个先天性的畸形儿,天白的悲哀把菊豆的杯具推向了更深化。

  还有那个通向菊豆卧室的楼梯,也呈现着前后照应,有始有终的作用,很有意思。开始时,某晚,菊豆被金山虐待,天青欲救她不成而用刀砍在了楼梯上发泄。最后,当天白的木棍朝天青头上敲下去的那一刻,在楼梯上爬滚的菊豆却也无能为力。这个楼梯是不是暗含着造成二人杯具摆放在二人之间的不可越迂的世俗观念呢!

  再说从光影来看,有两点让我深有感触。其一,只要有菊豆出现的地方和那些布的周围,运用了超多的以橘黄色为主的明亮光线,除了能突出菊豆的性格和她的心性之外,还与冰冷深沉的房屋建筑构成鲜明的比较。其二,金山残废后,菊豆和天青过起了真实的二人世界,无所顾及的在郊外洗布谈笑,看起来那么的美满幸福。这时的光线明媚,周围的景色也是那么的赏心悦目,与前面的冷灰调子构成鲜明的比较,让观众的心也跟着放松起来。

  总之,一部好的片子是很值得细细品味和学习的,菊豆不仅仅让我更进一步了解了前辈们的功力,更让我对影视美术有了更新的认识,最大的收获就是渐渐懂得了场景,光影与剧情是怎样紧密结合的,用自己的话说,即“物兮,情所依,情兮,物所现”。

  菊豆影评精选(四):

  昨晚看了老谋子的《菊豆》,还是很佩服那个很会讲故事的张导演,同时也想起了同样农村题材的《秋菊打官司》和《红高粱》,我个人认为,这些影片带给人们的视觉震撼,在某种程度上,甚至能够超过最近他的几部大手笔作品。

  《菊豆》这部影片主要描述了一个中国农村普通的染坊家庭深受封建思想毒害而引起的一系列家庭杯具。先从一家之主杨老头新买的媳妇菊豆被杨老头虐待凌辱开始,杨老头的养子天青看在眼中却对美丽的婶子深深吸引,最后趁杨老头外出的机会偷吃禁果,菊豆怀孕。一心想要儿子传宗接代却苦于无法生育的杨老头看到媳妇怀孕,满心欢喜,最后得知孩子并不是自己的,备受打击。一连串的杯具由那里激发,酿造了以后顺理成章的家庭杯具。

  那里面有几对明显的矛盾不得不提,杨老头苦于无人传宗接代的抑郁暴躁性情和被“孩

  子”叫爹后喜上眉梢的快乐神情、封建守旧懦弱怕事的天青和美丽开放敢做敢言的菊豆、孩子的真正父亲天青对儿子的百般呵护和孩子长大后对生父的百般仇恨等等。这些矛盾虽然是导演安排如此,然而每一处都自然纯朴,顺其自然,故事的每个结局都是注定的,都是必然会发生的。

  另外片中加大力度描述了几个反映封建思想的细节部分,比如传宗接代的思想、生辰八字取名的场景、葬礼的七七四十九次拦棺、害人的妇女守节规矩、危险的土法避孕粉末、村民传来传去的风言风语等,当时由于这些电影在国内外均有上映,有很多老外受张导的影响认为如今的中国人民全部都是这个样貌,所以很多人对导演怀疑痛骂,认为他拍的影片只反映中国的落后一面,实在丢中国人的脸面。其实他们并不明白,中国的很多地方,正是这个样貌,中国的九亿农民中的很大一部分包括他们的子孙后代都是在这样的环境下生活着。

  菊豆影评精选(五):

  我一向不喜欢描绘悲情人生的影视剧,因为它带来的是如此沉重的绝望,可看完《菊豆》却仍然要为它拍手称道,我觉得那才是张艺谋最适合的题材,无论《菊豆》还是《活着》亦是《大红灯笼高高挂》,他能把封建传统对人性迫害透过故事的演绎描绘得深入人心,甚至令人觉得就像鲁迅先生当年的小说一样精彩,那样的作品才衬得上他大师的身份,而不像如今只迷失在浓墨重彩的颜色漩涡中。

  光看片名或是海报,我就能猜得出电影那种凄惨的基调,在那个封建礼教吃人的社会,整个村庄都被愚昧的传统思想所统治,女人的任务就是传宗接代,能争取的所谓幸福也必将逐步瓦解在那层层叠叠的庭院高墙。影片中的人都充满怨恨,归根结底还是社会思想本身的腐朽,剧情设计也充满讽刺,不得不佩服张艺谋对此类题材的理解与把握之深透。摄影出身的缘故,张艺谋电影的画面一向很出众,本片中也有白墙黑瓦的建筑村落,高挂天井的大片绸缎,有压抑有释放。而表演上,巩俐、李保田等人的表现也没的说。

  其实,很期望张艺谋能再回归以往的那些曾得心应手的题材,但是在声色世界的商业利益面前,受创作题材限制的影响,我们暂时还是唯有一声叹息。

  菊豆影评精选(六):

  电影有许多值得回味的片段,我拣几个来说说。

  1、偷看。光棍天青对年轻貌美的婶子菊豆动了心思,他透过破洞偷看菊豆光着身子洗澡。之后被菊豆无意中发现了这个秘密,但并未作声。菊豆有感于天青的体贴,她也渐渐注意这个年轻力壮的侄子。杨金山出远门,她站在回廊上偷看楼下的天青,脸火烧火燎的。

  2、红布。杨金山出门找药,天青和菊豆在染坊的水池旁温存。火红的布匹缓缓垂下,一个新生命正在孕育。天青死时,红布又垂下来盖在脸上,一个生命即将消逝。

  3、清清白白。菊豆生了个儿子,族人取名天白,与名义上是哥的天青并列,意为清清白白。

  4、哥或者爹。天青是天白的爹,但天白管金山叫爹。三岁寿宴上,乡亲们让天青给兄弟天白说吉祥话。天青哽咽哆嗦,无言以对。

  5、挡棺。金山被天青和菊豆照顾得无微不至,一幅父慈子孝的模样,背地里三人恨得要死。金山死后,天青和菊豆被理所当然的被安排挡棺。二人哭喊着扑向棺木,躺在地上压面而过,如此做足七七四十九回。

  6、水池。金山被天白无意中拖入水池,天白看着老爹在水池里扑腾不明所以,甚至觉得搞笑,他露出了片中唯一一个笑。天青是被天白主动拖入水池中,他脸色铁青,愤怒地敲打着自己的生父。

  7、火烧。金山发现两人乱伦,思忖之下要一把火烧死这俩玩意儿,自己也不想活了,后被菊豆发现。菊豆眼睁睁地看着儿子杀死父亲,心灰意冷之下,最后放火烧了杨家染坊。熊熊烈火烧去一切肮脏污秽,随风而逝。

篇二:菊豆观后感800字

  菊豆影评

  故事梗概:

  影片讲述的是一个封建染坊主杨金山是个无生育能力的人,在折磨死第一任妻子后,用几十亩田换回了年轻漂亮的菊豆传宗接代,本是性无能的他每天折磨菊豆,外出归来的天青被菊豆吸引,可又不敢乱来,菊豆在被折磨的忍无可忍的情况下向天青求救,可天青习惯了顺从,不敢反抗,又耐不住菊豆的引诱,最终与菊豆犯下乱伦之罪,生下了天白,一次外出失足,金山瘫痪,菊豆和天白竟过上了他们自己的生活,小天白不说话,常用仇恨的眼光看他们,在金山得知菊豆和天青的丑事后想杀死天白,却在天白一声“爹”呼唤后放下杀手,和天白在一次染池玩耍时,失足落入池中淹死,埋葬金山后,天青和他们分开,极端仇视天青,在一次毒打其时,菊豆忍不住说出了实情,一次井底偷情后,两人不愿上来,天白发现后救两人上去,却把天白抛入染池,并用木棒将其打死,菊豆在亲眼目睹儿子杀死父亲后崩溃,用一把大火结束了一切····

  可以说这里边的每个人都有着鲜明的个性,独特的语言,鲜活的事迹,让人过目不忘····金山的冷血无情,天青的懦弱顺从,菊豆的敢爱敢恨,天白的冰冷怨恨,杨氏家族的封建顽固·····让我们一一分析:

  杨金山

  不得不承认,这个悲剧的始作俑者就是他。大概所有的人都觉得他后来所受的痛苦是罪有应得,其实他自己也是个悲剧人物。这个吝啬到极点的人,无论从钱财和情感上都处于“领导者”的位置,绝不浪费任何多余的东西在别人的身上。对待菊豆,他认为这只是他买来传

  宗接代和泄欲的工具。甚至于对待天青,也只看作是应该偿还养育之恩的免费劳动力,只能当牲口使唤,而不可能产生任何情感,即使他们彼此相依为命几十年。在他的思维方式中,只有留着他的血的杨家血脉才值得他付诸感情和金钱。这样一个冷血无情的人物,在他瘫痪并得知天白不是自己孩子的时候,竟萌生了弄死“狗男女”孩子的想法。如果他可以欣然接受所有的事实,结局会很祥和。但是他是那样一个顽固不化的人,他心里想的是背叛他的人就该死,得不到的就要毁掉。即使已经是废人,但是他的心中始终燃烧着从不释然的火焰。但是孩子第一次开口叫出“爹”却让他老泪纵横,这也许就是他要的生活,他期待了很久的“未来”。但是他内心的愤怒始终不曾平息,所以他改变了折磨天青和菊豆的办法,让天白拉着自己在村里大肆的宣扬自己就是天白的爹。最后的死却出乎我的意料,算是他自食其果的结局。他到染池边帮天白染叶片,木桶的绳子栓在天白的腰间,在天白起身的跑动中,木桶翻落池中,而他的宝贝儿子却被眼前挣扎的情景弄的大笑,仿佛池中是一条微不足道的鱼。

  这就是杨金山的一生,了解他的正是让他这辈子初次敞开情怀的人。他是封建桎梏的捍卫者,同时也是封建桎梏瓦解的牺牲品,观众给予他的只是一声叹息。

  杨天青

  不像别的电影中那样男主角都是高大帅气威猛,这部影片中的男主角没有玉树临风的外表,没有用于敢作敢当的勇气,习惯了逆来顺

  受的他,绝对一个老实人形象。没有半点怨言,没有任何要求,即使到了四十多岁仍旧是没有任何的主意,只单纯的认一个字——做。在他愤怒的将刀砍到楼梯上金山问话的时候他仍旧是装作若无其事。在面对菊豆的变相“勾引”,也只是单纯的躲避。在金山发现事实真相纵火烧房,菊豆多次提出要了结老东西的时候,他虽然放下狠话,却终究用一句:“毕竟他是俺叔啊!”将事情带过。他表现出来的不是懦弱,只是封建桎梏的种子在他心中种的太深太久,他已经不懂得什么叫做改变什么叫做反抗。这一点在他对待自己亲生儿子只能以兄弟相称,醉酒后却一把鼻涕一把泪哭出来时最为明显。菊豆几次提出要出走去过新的生活,他却始终顾虑重重,担心别人的非议,担心自己孩子的成长,其实他担心的只是封建传统,他就这样带着的沉重封建镣铐走完了他的一生。也许他在死亡的那一刻也没有醒悟。

  跟金山一样他同样死于自己儿子天白的手下,同样死于染池中,这就是电影给出的寓意,封建规矩下无论是反抗和顺从,结局都是一样的灭亡。

  菊豆

  单从名字来看,菊豆就是一个一无所知的农村丫头,受尽了旧社会的折磨,却只懂的逆来顺受。而这部电影中的菊豆却是个革命者,她不再墨守陈规不再规规矩矩,她有自己独特的生存方式,她打破了村里浓郁的封建桎梏。

  在这部影片中巩俐除去了《艺伎回忆录》中初桃的风情万种,脱下了《秋菊打官司》中农村妇女的憨厚,有的却是另一份惊艳,小麦色的皮肤,饱满的嘴唇,圆润的齐刘海,从骨子中就透出了她是个反抗者。在受到金山的虐待时她将求助的手伸向了天青,她不仅仅是为了逃避以往的毒打,同时也想获得一份实实在在的感情。这一点在她亲眼目睹天白用幽怨的眼神望着天青时,在听到天白叫金山做“爹”,却死活不肯叫天青时,在看到天青被天白打得鼻血直流时,菊豆所表现出来的种种,都足以见她对天青的感情之深。

  菊豆始终带着十足的精神准备冲破封建枷锁,憧憬着“幸福生活”。作为本剧的灵魂人物,她有着她自己独特的悲剧。她的悲剧在于她虽然有打破封建桎梏的勇气,却不得不依靠一个遵从封建传统的男人,她将自己所有的希望都寄托到天青的身上,她几次三番的怂恿天青逃跑,不要再受苦受难,却终究未果,只有偷偷摸摸的继续将日子进行下去。当她面对自己第二次怀孕的恐慌时刻,天青迟迟无法下定决心带她远走,她只得继续痛苦下去的时候,她的期望开始破裂,她意识到自己的反抗带来的不是一帆风顺而是另一种折磨和痛苦。当她亲眼目睹天白将自己的亲生父亲打死在染池中时,她所有的期望都化作了泡影,所有的勇气都消失殆尽,她的世界瞬间崩塌。最后她在院中点燃了火,将所有的一切烧毁,包括自己这万念俱灰的身躯.那个名叫”菊豆”的女子就这样走完自己痛苦的一生,给观众留下的只有那个半弧留海的惊艳瞬间!杨天白

  这个孩子似乎从出生就是带着所有的报应而来,很晚都不会开口说话。一开口却打破了天青和菊豆所有的美好期待,他始终冷眼看着母亲和天青的偷情行为,愤怒的程度和金山不分上下。我从没有在他脸上发现小孩子脸上特有的稚气和笑容,他给人的感觉始终是扭曲。在他很小的时候就产生了对菊豆和天青偷情的愤恨,他幽怨的眼神中透出的是刺骨的凉。他坐在木棺上呆望的神情,有的只是对以后的未卜和对现实的愤怒。在他将天青赶出家门,将大门紧紧锁上的时候,他无疑是一个封建礼教的守护者,他将菊豆所有的生活构想都锁在门外,他不允许有任何改变和变动。在他听到外边的流言蜚语时表现出来的异乎常态的举动,实在是让人怀疑他是天青的孩子还是金山的孩子。这个毫不留情的封建传统的卫士,让他丧失了所有的情感和欢笑,只有冰冷和怨恨。当他将天青打死并开始大笑的时候,给人的感觉仿佛这就是他该做的事情,这时的他是个正义的化身,是封建传统的捍卫者,他不允许有任何人将封建桎梏打破。不是他扭曲了社会,而是扭曲的社会造就了他。

  结局没有交代他的以后,却给人留下了同样的遐想,如果他继续生活下去就只会是个恶性循环。他是封建社会的产物同样他继续扭曲着这个社会。

  杨氏家族

  杨氏家族里的每个人都是封建顽固守旧势力的代表,他们拥护男尊女卑的社会制度,认为女人没有地位,应该做男人的附庸,不能

  有自己的看法和主张,应该遵守三从四德,金山折磨死第一任妻子,娶了年轻的菊豆,在他们看来很正常,天白出生后,取名字理应是他们的事,并且要严格按照祖宗传下来的宗谱,不可越僭,金山死后,菊豆不能改嫁,要恪守妇道,不能与男子频繁接触,并且要拦棺以示对死者的尊敬,他们是一群侩子手,扼杀了人性和自由!

  影片的最后,没有交代他们的命运,但随着时代的发展,他们那些不合时宜的规章制度终会被废除,而他们,也会随着新时代的到来而消失。

  另外,影片的许多场景也引人深思,让我们在视觉震撼的同时心灵也得以触动,张导的确是一个大手笔导演,他拍摄的电影,画面感很强,立体十足,让人回味无穷!

  影片的开始,杨家高大灰暗的房屋仿佛阴森的古墓,让人心生胆怯,染坊里那浓重的红,仿佛四溅的鲜血,让人触目惊心!我发现张导十分喜爱红色。早期的《大红灯笼高高挂》《红高粱》片名都有着不可抹去的”红”。而菊豆中高高挂起的红布更是贯穿始终的最好见证品。它是天青和菊豆爱情开始的象征,滚滚落下的红布更是将两个人的感情推向了高潮,这个红色不仅仅是欲望的象征更是步入火海的开始,预示着这两个人的生活不是红红活活而是水深火热。而红色的燃料也是死亡的象征,金山的死和天青的死都是在红色的染池中,这暗沉的红色比血还要浓。片尾那红色火焰则是所有绝望的汇集,带着万念俱灰的决心,却又在最后一刻留下最最凄厉的质问。

  其次,我影响最深的要数拦棺了,七七四十九次轮回,他们需要哭着,喊着冲到棺材面前,叫着不能走啊的话语,然后旁边的人会将其塞入棺材下面,期间他们要不停地哭喊,更可笑的是,旁边还有人在说次数,悲剧,真正的悲剧!四十九次拦棺下来,他们披头散发,手上脸上也多几许伤痕,更痛苦的是内心!

  这部电影深深打动了我,浓重的悲剧色彩覆盖其中,从整体来看就是一出被碾压而过的生活悲剧!它不仅真实立体,又一波三折,给人留下难以磨灭的印象。同样也带来超越语言可诠释的悲剧快感。悲剧的力量就是如此强烈和通透,让你仿佛置身于炼狱般的窒息,却又有种如释重负的复杂情绪,感人至深,耐人寻味。

  菊

  豆

  赏

  析

  班级:汉语言文学

  班级代号:108511姓名:黄丽晓

  学号:105080540008

篇三:菊豆观后感800字

  《菊豆》观后感

  看完《菊豆》,让我想起了很久以前听过的一句话

  :“只要有人类存在的地方就存在不平等”。的确如此,菊豆的遭遇,为我们很好的诠释了这句话。

  电影里的菊豆,是杨金山继两位妻子死后,买来为杨家传宗接代的生子工具,这一特殊身份,注定了她会是一个可怜的女人。碍于封建礼教的约束,她没有任何反抗的能力,只能屈服于命运的安排。电影里有一个镜头说明了这一点:八月中秋,当杨金山杀猪祭月亮时,菊豆哭着对杨青天说:“你听听,那猪在哭它的命”。其实,何尝不是在哭她自己的命呢!菊豆毕竟只是一个柔弱的女人,面对杨金山的蹂躏,她只能选择默默接受,不敢向人诉说,更不敢奋起反抗。当面对杨天青的关怀时,她只能靠哭起来发泄自己的愤慨。追求爱情是人的本性,更何况,菊豆年轻漂亮,却嫁给了一个年过半百的残忍的老头。她为了爱情甘愿牺牲自我的精神,已经冲破了封建礼教的约束,这一点值得人们尊敬。但是,她爱错了人,以至于走上了一条不归路。

  杨金山,是一个典型的封建礼教的继承人,受封建思想禁锢颇深。电影中的他,张口闭口离不开“为杨家传宗接代”“生儿子”这几个字眼。他凶狠残暴,对待别人异常刻薄。他白天让菊豆在染坊干重活,到了晚上,又不停的折磨她;杨天青年近40,他为了省下生活开销,迟迟不肯为他娶一房媳妇,而且,他还把杨天青当牲口一样使唤,其行为堪比古时的奴隶主;当他得知杨天白是杨天青的儿子时,他竟残

  忍的让他们以兄弟相称。

  杨金山是可怜的,他日思夜想的儿子不是他亲生的,他的妻子和自己一手养大的侄子一起背叛了他,他在晚年瘫痪,好不容易杨天白认他做父亲,可又在不久之后死在了自己“儿子”手里,到死都留下了无限的遗憾。

  杨天青是正直、忠厚老实的,他为了报答叔叔的收养之恩,当牛做马,甚至连自己的婚姻大事都不敢奢望。他爱上了自己的婶子,在那时和现在都是不允许的,虽然大逆不道,但是,当干柴遇上了烈火,任何阻力都是无法阻挡的。

  整个剧情中,杨天青都活在痛苦和矛盾中。一边是自己深爱的女人和孩子,一边是有恩于自己的叔叔,他无从选择。他是有情有义的,当他有机会杀了杨金山解决自己的后顾之忧时,他选择了救活他,甚至杨金山瘫痪后,他还好好的服侍他,完全尽到了一个做侄子的责任。可是命运总爱捉弄人,杨天白做寿,他痛哭流涕的喊出那声“弟弟”时,心里一定早就到了崩溃的边缘。终究,他死在了自己亲生儿子手里,这段孽缘也以悲剧收场〃〃〃〃

  杨天白的出生,为整个故事增添了几分悲情,他从懂事开始,就要天天面对这样一个支离破碎、不伦不类的家庭,还要接受母亲流言蜚语,他无时无刻不生活在痛苦中。他仇恨杨天青,更仇恨这个世界,这种仇恨蒙蔽了他的眼睛,甚至于,他竟亲手杀死了自己的父亲。

  整个故事发生的背景是染坊,也从侧面反映了那个时代像一个大染坊,把生活在那个时代的人染的失去了本色,失去了权利,失去了明辨是非的能力。

  不管是菊豆,杨金山,还是杨天青,杨天白,都是封建礼教的受害者,礼教像一座大山一样压在他们的身上,给他们带来不同的痛苦。这不是一个人的悲哀,而是那一时代人的悲哀〃〃〃

篇四:菊豆观后感800字

  观后感,希望对您有帮助!

  菊豆影评

  本文是关于观后感的,仅供参考,如果觉得很不错,欢迎点评和分享。

  菊豆影评(一)

  我一向不喜欢描绘悲情人生的影视剧,因为它带来的是如此沉重的绝望,可看完《菊豆》却仍然要为它拍手称道,我觉得那才是张艺谋最适合的题材,无论《菊豆》还是《活着》亦是《大红灯笼高高挂》,他能把封建传统对人性迫害通过故事的演绎描绘得深入人心,甚至令人觉得就像鲁迅先生当年的小说一样精彩,那样的作品才衬得上他大师的身份,而不像如今只迷失在浓墨重彩的颜色漩涡中。

  光看片名或是海报,我就能猜得出电影那种凄惨的基调,在那个封建礼教吃人的社会,整个村庄都被愚昧的传统思想所统治,女人的任务就是传宗接代,能争取的所谓幸福也必将逐步瓦解在那层层叠叠的庭院高墙。影片中的人都充满怨恨,归根结底还是社会思想本身的腐朽,剧情设计也充满讽刺,不得不佩服张艺谋对此类题材的理解与把握之深透。摄影出身的缘故,张艺谋电影的画面一直很出众,本片中也有白墙黑瓦的建筑村落,高挂天井的大片绸缎,有压抑有释放。而表演上,巩俐、李保田等人的表现也没的说。

  其实,很希望张艺谋能再回归以往的那些曾得心应手的题材,可是在声色世界的商业利益面前,受创作题材限制的影响,我们暂时还是唯有一声叹息。

  菊豆影评(二)

  观后感,希望对您有帮助!

  昨晚看了老谋子的《菊豆》,还是很佩服那个很会讲故事的张导演,同时也想起了同样农村题材的《秋菊打官司》和《红高粱》,我个人认为,这些影片带给人们的视觉震撼,在某种程度上,甚至可以超过最近他的几部大手笔作品。

  《菊豆》这部影片主要描述了一个中国农村普通的染坊家庭深受封建思想毒害而引起的一系列家庭悲剧。先从一家之主杨老头新买的媳妇菊豆被杨老头虐待凌辱开始,杨老头的养子天青看在眼中却对美丽的婶子深深吸引,最后趁杨老头外出的机会偷吃禁果,菊豆怀孕。一心想要儿子传宗接代却苦于无法生育的杨老头看到媳妇怀孕,满心欢喜,最后得知孩子并不是自己的,备受打击。一连串的悲剧由这里激发,酿造了以后顺理成章的家庭悲剧。

  这里面有几对明显的矛盾不得不提,杨老头苦于无人传宗接代的抑郁暴躁性情和被“孩子”叫爹后喜上眉梢的快乐神情、封建守旧懦弱怕事的天青和美丽开放敢做敢言的菊豆、孩子的真正父亲天青对儿子的百般呵护和孩子长大后对生父的百般仇恨等等。这些矛盾虽然是导演安排如此,然而每一处都自然纯朴,顺其自然,故事的每个结局都是注定的,都是必然会发生的。

  另外片中加大力度描写了几个反映封建思想的细节部分,比如传宗接代的思想、生辰八字取名的场景、葬礼的七七四十九次拦棺、害人的妇女守节规矩、危险的土法避孕粉末、村民传来传去的风言风语等,当时由于这些电影在国内外均有上映,有很多老外受张导的影响认为如今的中国人民全部都是这个样子,所以很多人对导演怀疑痛骂,观后感,希望对您有帮助!

  认为他拍的影片只反映中国的落后一面,实在丢中国人的脸面。其实他们并不知道,中国的很多地方,正是这个样子,中国的九亿农民中的很大一部分包括他们的子孙后代都是在这样的环境下生活着。

  菊豆影评(三)

  此时此刻,那鲜红的火苗,鲜艳的彩布仍在我眼前浮动,并组成了一个特殊的光环,刺激了我的眼球激发了我的思绪。

  片子的主体场景以灰色调的高墙方院为主,街道深邃狭小,整体给人以相当压抑的感觉,使人想到了—禁锢与牢笼。而女主人公菊豆就生活在这样的环境中,但她身上所散发出来的色彩却和这个大色调显得格格不入。作为一个女人,一个被封建礼教禁锢压迫的女人,却依然能够活的鲜活动人,她从不屈服于自己的命运,更不怕金山的淫威。她就象一只被裹在坚硬厚茧里展翅欲飞的蝴蝶,无时无刻不在为飞出

  那个牢笼而努力。

  最主要的道具应数那个染布的大木机子吧,条条框框沉重的构架,其上却有着轻柔飘逸凌空飞舞的彩布,一动一静,一柔一木,一暗一亮,真是相得益彰。它更是男女主人公爱情历程的见证者,菊豆更是生于此死于此。她对天青不仅仅只是单纯的爱,没出壳之前的蝴蝶是柔弱的,它需要外界的帮助,她大胆主动的勾引天青实则是把他当作了自己的救世主,视为自己新生的开始,她不止一次的对他说“带我走吧”。但直到最后,或许她才明白,这个男人根本不可能带她飞,因为他已被人剪掉了翅膀,木头永远是木头,就算那布再漂亮,他也

  观后感,希望对您有帮助!

  不可能去和他一块飞舞的。最终,菊豆还是被吞噬了,她所渲染的彩色的布连同那支撑布的木头也一并葬身火海。

  再就是那个水池,它和菊豆的儿子—天白密切相关。在片子的末尾,天白最终担起了封建礼教的审判着,导演了弑父的悲剧。于是,这个水池吞噬了两条生命,还有一个是被儿时的天白所误杀的,他名誉上的父亲—金山。两个都不曾想会被自己儿字杀死的生时仇人,却不想会死在同一个地方,实在是一个讽刺。这点很好的突出了天白的心性,他是菊豆和天青在违背封建道德的情况下,在不为人知的黑暗里孕育出的一颗畸形的种子,是一个先天性的畸形儿,天白的悲哀把菊豆的悲剧推向了更深化。

  还有那个通向菊豆卧室的楼梯,也呈现着前后照应,有始有终的作用,很有意思。开始时,某晚,菊豆被金山虐待,天青欲救她不成而用刀砍在了楼梯上发泄。最后,当天白的木棍朝天青头上敲下去的那一刻,在楼梯上爬滚的菊豆却也无能为力。这个楼梯是不是暗含着造成二人悲剧摆放在二人之间的不可越迂的世俗观念呢!

  再说从光影来看,有两点让我深有感触。其一,只要有菊豆出现的地方和那些布的周围,运用了大量的以橘黄色为主的明亮光线,除了能突出菊豆的性格和她的心性之外,还与冰冷深沉的房屋建筑形成鲜明的对比。其二,金山残废后,菊豆和天青过起了真实的二人世界,无所顾及的在郊外洗布谈笑,看起来那么的美满幸福。这时的光线明媚,周围的景色也是那么的赏心悦目,与前面的冷灰调子形成鲜明的对比,让观众的心也跟着放松起来。

  观后感,希望对您有帮助!

  总之,一部好的片子是很值得细细品味和学习的,菊豆不仅让我更进一步了解了前辈们的功力,更让我对影视美术有了更新的认识,最大的收获就是渐渐懂得了场景,光影与剧情是怎样紧密结合的,用自己的话说,即“物兮,情所依,情兮,物所现”。

  感谢阅读,希望能帮助您!

篇五:菊豆观后感800字

  《菊豆》影评

  《菊豆》影评

  说起张艺谋来,我和一个朋友都不约而同的提到了这部电影<菊豆>.

  这已经是个很遥远的记忆了.我是跟我妈在电影院看的这部电影,那时我还完全看不懂这故事的来龙去脉,但是倒是被片中大色块的红和菊豆凄厉的叫声搅的心神不安.所以一直印象深刻.

  今日想到,于是找出来重温.也想把这故事看个清晰.

  偷着做的事情总是痛快不起来的,因为是工作时间,所以片子看的零零落落.不过也算有些别样的乐趣,呵呵.

  故事梗概

  故事从天青回到离开2个月的染坊开始,从临时代替他工作的小工口中得知,自己的叔叔又买了一房婶子.并且年轻貌美.而夜间亦听到菊豆因为收到折磨而发出的惨叫.

  次日的照面,让天青的眼神失了神,在这个灰暗单调的染坊中,菊豆的身影无疑是一道无法抗拒的光亮.而在无意间,天青又看到她沐浴时的背景更是撩动了这颗懵懂的心.而不久之后这个秘密亦被菊豆发现,惊慌失措的她急忙用稻草把墙壁上的孔牢牢堵住.

  这是段相当微妙的关系,天青虽然老实木讷,却不能抵抗初次萌生的欲望之火.菊豆知道这个偷窥的小秘密,却因为天青敦厚的个性而不愿责怪他.而染坊主杨金山却因为没有能力行夫妻之实而变着法子的虐待菊豆,反抗声,哀求声,痛苦的呻吟和喊叫在每个夜晚上演.而身心俱疲的菊豆忍不住将求助的手伸向始终默默注视并关心着他的天青.

  一日,金山离开染坊为自家的牲口的治病,剩下2人相对.虽然在夜晚的时候天青锁上了房间的门来回避这样的暧昧的境地.却在次日菊豆主动的投怀送抱中再也难以克制.

  再一段暗情之后,菊豆怀孕,金山欢天喜地,以为终于有了自己的儿子,却不知自食其果的带了硕大的一顶绿帽..而此时同样带着复杂的喜悦还有青天,他隔着窗户慰问着刚刚生产完的菊豆,暗耐不住有了自己的儿子这样一个喜讯所带来的愉悦.

  给杨家续了香火的菊豆日子自然比以前好多的过,而2人同样常常乘着家中无人的时候偷欢.

  直到一日,2人仍旧处做一处,听到毛驴铃铛的声音,以为金山回家了,惊慌事情败露.后来才发现站在门口的之后毛驴而已.青山在山崖边找到奄奄一息的金山.虽然是侥幸保住了性命,却已经瘫了下半身,成了废人一个.

  金山的瘫痪让2人如鱼得水,而金山在发现2人奸情的同时亦发现原来好不容易得来的独子天白,竟然非自己骨肉.恼羞成怒的他无法质问2人,只能勉强的拖着身体从床上滚落,费力的在地面爬行,初始是想弄死这个耻辱一样的孩子,未果之后又准备放火烧了这对狗男女.

  他同样死于染池,死于他的亲生儿子手下,终于-----.固执的守在了禁锢了他大半辈子的染坊中.

  菊豆

  巩利的那排圆润的留海和宝满的嘴唇让我惊艳了一把,是的,我都已经忘记了她曾经是这样的年轻!

  菊豆这个角色由巩利来演绎简直太再合适不过,那是个够”劲”的女子.

  她骨子中有着对这生活的反抗精神.所以当她无法忍受金山非人的虐待时她将求助的手伸向了青天.她始终带着十足的精神准备冲破枷锁,期望”幸福生活”!

  她的身体带着非常的热情,那种风骚也许会惹人非议,而真正可以触摸却只有她爱着的人.这样的女子也许以现在眼光看来是理想不过的妻子人选,上的厅堂,下的厨房,却又不失风情韵致.对于自己的丈夫更有温柔的姿态.

  她的悲剧在于她虽然有冲破生活枷锁的勇气和决心,却无法脱离对于男性的依靠,她所有的期望的都寄托在青天和天白身上,觉得他们的存在会另自己的生活好起来.而青天始终甘于压制之下的姿态只会将她的梦想越拉越远.当她面对第2次怀孕的恐慌的时刻,天青迟迟无法下定决心带着菊豆远走,偏方的摧残(其实就是辣椒粉和醋)使得菊豆倍受折磨,却又对无法打掉孩子始终恐慌.最后菊豆终于昏倒请大夫来看的时候,她的下身几乎已经全烂了,亦失去了生育能力!

  当她目睹了天白将自己的亲生父亲打死在染池中,世界的壁垒瞬间崩塌.

  她在院中点燃了火,将所有的一切烧毁,包括自己这万念俱灰的身躯.

  那个名叫”菊豆”的女子就这样走完自己痛苦的一生,而我的脑中始终只有那个半弧留海的惊艳瞬间!

  天白

  这个孩子似乎从出生就是带着所有报应而来.他很晚都不会开口说话.

  一开口就打破了菊豆和天青的所有美好期待.他始终冷眼看着母亲和天青的偷情,愤怒的程度和金山不相上下.

  我从没有从他脸上看到孩子的笑容,他始终都有种戾气.

  而在金山死后,青天搬出去的日子中,他的角色无疑是个称职的看守着.不笑,不可通融的.将大门紧紧的锁上,也锁起了菊豆他们所有的生活构想.

  而在街道上听到关于母亲的流言蜚语时操刀追赶的情形让人想起来不寒而栗.

  他也许真的是金山的亲骨肉,因为他的情感冷酷的让人完全找不出根源!

  这个是毫不留情的卫道士形象,他的悲剧在于,丧失了所有人的柔软情感和快乐,只有冰冷和怨恨.所以当他把天青从地窖中拉出来的时候完全没有犹疑就将他置于染池中.仿佛这是他早该做的一件事情.

  影片没有交待他的生死去留,但是这样生存继续下去所带来的只有更多悲剧的循环.他的生命也在这第一次杀戮中被抹杀!

  张艺谋的红

  借用某广告中语气”张艺谋偏爱红”.在他的电影无处不见红的身影,它或带着寓意出现,或者称为画面中点睛之笔.

  早期的<大红灯笼高高挂><红高粱>片名都带着”红”的字眼.

  而菊豆中高高挂起的红色布匹更是贯穿整部的电影物品.

  它见证了天青对于菊豆的初见倾心.绝望的菊豆对着天青哭诉的时候拉着红色布匹的一角,那神情仿佛是拽住天青的衣角.

  天青对着菊豆的美色发呆时候,长长红色布匹因为滚轮的松动而高高的泄下.2人初次有染的时候,这个戏码也同样上演,倾泻而下的布匹不停的擦着菊豆脸庞而下,伴着她口中的呻吟,映衬着最最炽热的欲望之歌.

  而这池红色的染料亦承载着金山和天青2条生命.这暗陈的红色比血更浓.

  而红色在片中同样是代表了失望和绝望,记得天青乘着天白不在院中的时候在角落把集市上买的红色头巾带在菊豆的头上时,鲜亮的红色瞬间从黑灰色的画面中跳跃而出,2人沉浸在短暂的快乐却,却被天白突然的归来而打断,亦在其冰冷的眼中将这红色头巾急忙的拿下掩藏起来.

  片尾这红色火焰则是所有绝望的汇集,带着万念俱灰的决心,却又在最后一刻留下最最凄厉的质问.

  七七四十九回的磨难

  显然,天白将自己的父亲至于死地是这部电影中的戏剧高潮.

  而影片另一处小高潮出现在金山出殡的那场戏,也是让我印象最深刻的一处戏.

  根据规矩,青天和菊豆做为金山的亲人必需拦棺以示孝心,并用这一举动堵住村中对2人关系的流言蜚语.

  当跪在桥中央的2人出现的长长的送殡队伍面前的时候,戏码也就开始上演.

  这是七七四十九回的拦棺历程!他们需要哭喊着冲到棺材的前面,阻挡,叫着不能走阿的话语.然后旁边的人会将2人拉开,塞入棺木下面,2人拉着下方,直到棺材从上方掠过,再重新起身回到前方.继续这个阻挡的循环.

  亦有旁人为2人计数,高喊着”一回””二回”-----------------

  (这样的场面在我脑中亦有现实中的印象,那是外公的葬礼,经过众多的周折和争吵当葬礼终于如小部分人的愿在乡下举行的时候.我已经完全哭不出来了,看着这繁复的仪式,只觉得是场闹剧.而某些为了规矩而发出的哭喊亦让我的心冰凉起来,所以那个哭的嗓子都哑的人儿在我面前无法站稳的摇晃起来的时候,我没有上前扶住她.我的心在那刻是冰凉的,带着深切的悲哀!)

  棺木在2人的头顶一次又一次碾过,挡住了耀眼的阳光.仿佛生活的重压没有停歇对他们的折磨和禁锢!

  规矩是高于生活的,人言是高于生活的,传统是高于生活,道德是高于生活,而唯独没有生活的容身之处.他们所能做的只有委身之下,任由那些高高在上的无稽之谈在身上践踏!

  这七七四十九回的拦棺历程让他们筋疲力尽,当送殡的队伍终于渐渐远去,2人呆坐在满是白色纸絮的地上.相互望着.终于放声的哭泣起来.这才是最深切的哭泣,却不是为了故人,而是为自己所有经受的苦难,那岂止七七四十九回阿!

  尾声

  而影片的出色之处更是在在人性的刻画上,并没有直观和绝对将善与恶的印象直接套在主角身上.那完全不同状态所展示出各种形态.

  所谓的恶人有渴望被感动的”善”面,而善良的人们亦有在善恶中挣扎的时刻,或者被恶俘获而失控的一刻.

  那是一出被碾压而过的生活悲剧!它不仅真实立体,又一波三折,给人留下难以磨灭的印象.同样也带来超越语言可诠释的”悲剧快感”!

篇六:菊豆观后感800字

  《菊豆》影评

  电影《菊豆》是张艺谋的早起作品,艺术成就较高,与电影《红高粱》为姊妹篇。影片是一部描写反映人物性的以及伦理道德和命运萎缩的伦理片。

  讲述的是20世纪中叶江南一个农村,染坊老板杨金山为了传宗接代,续弦娶了年轻姑娘菊豆为妻,杨金山上了年纪又身患暗疾,没有生育能力,日子一长,菊豆偷偷与他的侄子杨天青产生了爱情并生下一子天白。四岁时,天白无意将瘫了下肢的杨金山撞入染池淹死。由于吃人的封建礼教,菊豆与杨天青依然过着表面婶侄关系的生活。渐已成人的天白怒杀与母“通奸”的生父杨天青。菊豆万念俱灰,纵火烧掉杨家世代相传的祖业“杨家染坊”。

  从色彩方面来说,《菊豆》这部影评,张艺谋继续贯用他偏爱的红色来作为影片的主要色调。而《菊豆》中的红色运用也是恰当而极其富有感染力的:菊豆的红色肚兜、天青听到杨金山与菊豆之间的斗争后气愤地倒进水池中的鲜红色染料、见证了两人第一次偷情的那些厚重潮湿的红色布匹,以及杨金山瘫痪后天青和菊豆一起喝酒庆祝自由时菊豆的红色衣服、红色蜡烛和整个偏红的色调…所有这些红色,在影片中都象征着一种热情和欲望,一种极度张扬而浓烈的情感基调。

  从构图方面来说,影片的主题场景都是深灰色调的高墙大院,街道永远都是深邃狭小的,让我印象最深的就是影片开头天青走进院落后,画面中呈现的是从高处拍到的这个院落的大全景,四周都是同一种褐色的屋顶,密密的围着中间那一小片没有被挡住的空间,似乎生活在这个院落中的人,他们的天空只有中间的这一小方。这个镜头不止出现过一次,之后的影片中它还是不断的出现着,导演似乎是想一次次得向观众强调这种相当压抑的感觉,让我们联想到一种禁锢与牢笼。如果说影片需要一个悲伤的高潮,而每个人都有自己的情感爆发点,那么我认为《菊豆》这部影片让我的悲伤情感彻底爆发的就是在杨金山死后的那段情节中,七七四十九次挡棺,四十九次的折磨与无奈,两个人的悲剧人生体现地透彻又激烈,他们跪在大批人前等着挡棺的那一个画面中,是方方正正的规则构图,而菊豆和天青两人卷缩着身子跪在画面的中央,这个画面让我看到了这两个人无奈和悲哀的内心,这种通过画面构图来表现情感的方式的确比让演员通过面部表情的表演来得真实和高明。

  从光线色调方面来说,整部影片一直体现着强烈的明暗对比。染坊中的全景镜头常常呈现出剪影效果,如果说画面中的暗色部分是代表了冷漠与封闭,那么整片黑暗中出现的那一束光亮也是在象征了人物内心存有的那一点点希望和热情。细细观察,会发现片中多次出现的明暗对比强烈的镜头中,总会有金色的阳光照在人物身上,这一点,在菊豆和天青身上都有体现,只是在菊豆出场时,这种光线的效果表现的更加明显一些,影片的开头部分,每次菊豆出现,画面中都

  充满了那种浅金色的光晕,这种暖色调和周围环境形成对比的同时,也象征了一种美好的情感和这个女人其实也渴望幸福的内心。在杨金山瘫痪之后,菊豆和天青在桌前举杯庆祝,这个画面中整个光线色调都是偏桔红色的,而两个演员的妆容清晰明丽,菊豆的红色棉袄,又亮又暖的色调,让整个画面看来都是美好温馨的,配合的轻快音乐也让观众看来舒畅自然。菊豆和天青在河边洗衣服的那场戏中,同样的音乐再次响起,开阔明朗的画面,河边美好怡人的景色,都让观众也跟着主人公去享受他们短暂的幸福。

  影片的最后,主人公们也无法逃脱命运的摆布,无法从封建礼教的束缚中解放,一切又回到了从前的那些腐朽中。它所反映的深刻主题与电影中无处不在的冲突与矛盾使得它的可看性与启发性很强,是一部令人值得深刻思考的影片。

  广编十班

  田萌

篇七:菊豆观后感800字

  电影《菊豆》观后感

  电影《菊豆》观后感

  电影《菊豆》观后感

  由天才导演张艺谋执导的影片《菊豆》,改编自刘恒的中篇小说《伏羲伏羲》.故事讲述年已半百的染坊老板杨金山花大钱娶了年轻貌美的媳妇

  菊豆.一心要让自己有子而能为杨家传宗接代的扬金山,由于自己的无能而往死里折腾菊豆.这一切都让侄儿杨天青看在眼里,记在心里,并渐渐产生替婶子抱不平的心态.当菊豆发觉天青对自己爱慕之后,饱受煎熬的她向天青表明了情爱之态.从此两个人偷爱着,生下了儿子杨天白.杨金山要报复他们,先是想掐死天白,后想放火烧死全家,但都没有得逞.杨金山跌入染池淹死后,天青和菊豆的日子并没有好过起来:按杨家祖宗规定,天青并不能住在菊豆家里,两人的偷欢只能选择在荒郊野外;天白的长大反而不利于他们自由接触(天白恨死了天青).当天青和菊豆最后一次偷欢后,天白把天青扔进染池淹死了,悲痛欲绝的菊豆无奈放火烧了杨家.

  看完影片《菊豆》,觉得影片不仅给我以强烈的视觉冲击,而且影片中的人物也给我留下了极为深刻的印象.究其原因,我认为影片在时空背景上的绝妙设置是主要原因.

  小说原著《伏羲伏羲》讲述的故事发生在1944年到1968年间,主要是中国共产党领导的解放区开展土地革命运动到社会主义建设初期这一阶段.在这一阶段,虽然中国社会仍然蒙着一层层封建阴影,但社会变革极为迅速,旧社会遗留的封建枷锁被一个个砸碎.这样的一个社会阶段,影片

  菊豆式

  的故事的存在就有点违背常理了.所以影片大胆地把故事发生的时间前移到二十世纪20年代,那个年

  代里,中国百姓深受封建势力的压迫与剥削,尤其是封建礼教严重地摧残着一大批民众,毒害着民众的心灵,菊豆式

  的故事不但存在,而且存在得真实可信.比如杨金山花大钱娶了比自己小三十岁的美人菊豆,还一心为传宗接代不停的折磨她;杨天青与菊豆由相怜到相爱,却始终冲不破封建樊笼,最终困死在自己筑就的巢

  里.

  更为可贵的是,影片场景设置的精妙.

  一是整体画面的呈现上,设置以红色为主,灰色为辅的色彩.红红的大火,在影片中出现了两次,特别是结局的那场人为的火灾,烧红的不仅是杨家,简直是整个天地.大火外亦有小火,染坊内几处灶炉,亦是红焰直窜.除了火的红,影片还把故事主要集中在染坊中.而这染坊,染池是红的,染布是红的,就连染布人的脸也是红红的.影片着意突出红色固然与导演张艺谋惯用的表现手法有关(《红高粱》,《大红灯笼高高挂》可相佐),但本质上却是表现着燃烧的欲火,产生强烈的视觉冲击.至于影片中的山村,特显的是灰色的巷弄,房顶和高墙,整体给人压抑的感觉,使人联想到禁锢与囚室,片中的主人公就生活在这样的环境中,不被困死才怪.

  二是影片中反复出现的染布用的木机,常常

  咯嘣

  咯嘣

  地响着,催命似的;每当发生较大的事件时,木机上的染布就骨碌碌地全滚落到染池中去,似要夺命;木机上横七竖八的木料构架,亦似阻隔天青和菊豆的栅栏.

  三是那个染池,它红红的,长年累月,不知染红了多少布,也不知吸进了天青的多少汗和菊豆的多少泪.染池,更与菊豆的儿子天白相关,它让天白上演了杀父角色,让两个父亲都死在染池中(虽然名誉上的父亲杨金山是天白过失杀害的).这里,影片借助染池突出了天白的性格形象:一个在父母违背封建道德的情况下孕育的一个

  畸形儿,一个带着怀恨之心成长的倔小子.天白的悲剧把菊豆的悲剧推向了极点.

  四是影片中四处特定场合均唱起了童谣,不仅推动了情节的发展,而且烘托了人

  物的内心世界,并一次次吊起观众的神经.第一处是天青偷看婶子洗澡被婶子觉察后,受叔叔分派出门讨工钱路过村口时,一群小孩嬉闹着唱:铃儿铃儿镗镗响,一步走到王家庄,王家庄上一伙狗,吓得咱就没处走,没处走呀咱回家,回家吹咱的小喇叭

  这是孩童天真无邪的表现.小孩心中永远体会不到天青此时复杂的心态:我同情婶子,爱婶子,婶子亦如我吗?若叔叔知道会怎样?别人知道又会怎样

  第二处是杨金山瘫痪后,天青与菊豆享受到了暂时的快乐

  凡事可自作主张,天青抱起襁褓中的天白,唱起了那首童谣,这是天青内心喜悦的写照.第三处是天青和菊豆偷情时,小天白不满地用石块砸房门,惊呆了菊豆,杨金山看到后唱起来的,这是杨金山复仇的声音,而且把复仇的希望寄托在小天白身上.第四处在影片结尾,菊豆烧着染坊,画外传来童声合唱:铃儿铃儿镗镗响,一步走到王家庄,王家庄上一伙狗,吓得咱就没处走

  这里唱出了菊豆的绝望,有力地控诉了万恶的社会世俗,在升华影片主题的同时激起观众的共鸣.

  以上所述的影片中设置的场景很难从原著中找到.原著中没有染坊,更没有木机和染池,杨金山本是个小地主,种着三十亩田地,天青和菊豆常一起在田间劳作,也就不会有杨金山和杨天青死在染池的情节.影片的场景作这样的设置,一方面是影视美术的需要,另一方面是使电影与剧情紧密结合,吸引观众的眼球.可以肯定的说,影片《菊豆》能获得巨大成功(第九届香港电影金像奖十大华语之一),时空背景的绝妙设置功不可没.

篇八:菊豆观后感800字

  《菊豆》影评

  摘要:张艺谋1990年的作品<菊豆>,是一部将外在形式和内部意蕴结合得很好的典范之作.他成功地运用镜头语言使影片表现出别具一格的艺术特色:隐晦含蓄的宿命气息;阴郁悲凉的压抑气氛;剧烈冲突和紧凑情节的交融;象征和隐喻的彰显.关键词:《菊豆》,宿命,阴郁悲凉,冲突,隐喻,象征

  一.《菊豆》:民族的就是世界的如今再看《菊豆》恍若隔世,老旧胶片的颗粒感仿佛这部90年的电影已经成为了文物,甚至影片所拍摄的那个故事也和这个时代脱节了,其实并不遥远,或许神州大地上依然有这样的乡村闭塞的存在,时代的翻天覆地一大后遗症便是健忘,一路奔跑等到回头时才发现一切都已是面目全非。

  中国电影资本和技术都已是今非昔比,动辄几个亿的投入换来的是更多个亿的票房和观众的骂声,精良的制作和华美的特效造不出好电影的品味。《菊豆》成为了如今中国电影人的好榜样,如今看来最粗糙的制作却造就了一部出色的电影,可见电影不是一种资本的累积,电影还是一种艺术的创作,喊了多少的走向世界,不仅足球越来越差,甚至连中国的电影也越来越闭门造车暗无天日,拿不出来像样儿的作品是艺术精神和品味的缺失,说白了电影终究是人来创作的,在一有人做了,所以也就对电影艺术的追求在当下的中国权当是一种可遇不可求的奢望吧,翻翻老电影或许能从中找到一些曾经的认真,便是中国电影不可磨灭的财富。

  二.菊豆——和封建迫害没多大关系

  很明显这是一部试图通过婶(巩俐)侄(李保田)乱伦、儿子弑父以及最后的纵火自焚这样的家庭悲剧来展示封建思想对人性的迫害的影片,可是在我看来,一切的主因根本就不是封建迫害,而是男主角天青的懦弱,如果一开始菊豆一直撺掇他杀死叔叔而天青拒绝可以看成是他不愿杀人的人性以及看在叔叔养育他切向钱看的社会中,浮躁的情绪是理所应当的,胳膊拧不过大腿,赔本赚吆喝的买卖已经没多年的报恩之前,可是叔叔死后,天青还是拒绝带着菊豆母子离开乡村换个地方从新生活,那就只能说明他的懦弱,所以说他最后被亲生儿子杀

  死是自找的,至于菊豆的自焚,只能说她爱错了人,不应该把一切都寄托在天青身上的。

  三.如此畸形怪诞(菊豆

  影评)

  不知为什么,早期的张艺谋仿佛对封建婚姻制度迫害女性同胞的题材如此感兴趣。这个题材在《红高粱》里是一笔带过,不是影片的重点。而《大红灯笼高高挂》和《菊豆》对它施以浓墨重彩进行描绘。故事发生在上世纪二十年代的中国某山区,菊豆(巩俐饰)被卖给杨家染坊的杨金生,也就是老杨。性无能的老杨已经折腾死了两个女人,对菊豆也是不放过,进行百般折磨。走投无路的菊豆引诱了在染坊里帮忙的老杨的光棍侄子杨天青(李保田饰),生一子。懦弱的杨天青不敢公开自己与菊豆的关系,对亲生马儿子也是讳莫如深。在当地杨氏宗族的主持下,孩子取名为杨天白,与杨天青同辈,以致造成亲生父子成了兄弟的畸形境况。杨天白长大后,忍受不了这种畸形的他杀死了亲生父亲杨天青,也逼死了母亲菊豆。影片也就在染坊熊熊燃烧的火焰中结束了。影片讽刺意味十足,有时令人发笑。杨天青、杨天白这对不能相认的亲生父子成了兄弟,名字加起来叫做“清清白白”。菊豆、杨天青巴不得老杨早死,却在其死后还要挡棺七七四十九回,以表忠贞和孝顺。再就是画面的色彩了。影片的第一个镜头便带给我们令人窒息的美:远处的青山绿树,当地建筑的黑瓦白墙,成片的金黄色庄稼,穿白上衣的杨天青,还要他牵着的棕色匹。一副难得的画卷。由于故事发生在杨家染坊,这也给老谋子运用色彩留下了足够的空间。黄、红、橙三色布匹不仅弥补了染坊的单调色彩,也丰富了影片的画面。在这部电影里,最莫名其妙的就是杨天白了。这个一直将老杨当做亲生父亲的人,在误将老杨推入染料池红,不仅不施以援手,还在旁边咧着嘴笑。长大后,他愤怒地用棍子将亲生父亲杨天青打晕,致其溺死,这也逼死了爱恋着杨天青的菊豆。其实,我们完全可以将杨天白看做封建婚姻制度的产物。同时,他也是这个制度的终结者,用一己之力结束了这段怪诞的情缘,也赏给封建制度一个耳光。

  四.重温<菊豆>:七七四十九回的磨难

  影片之前

  今天

  看到论坛上的帖子,在国内最好的电影中,<霸王别姬><阳光灿烂的日子>和<大红灯笼高高挂>似乎在很多人的心中都是难以逾越的经典之作.而某日说起张艺谋来,我和一个朋友都不约而同的提到了这部电影<菊

  豆>.这已经是个很遥远的记忆了.我是跟我妈在电影院看的这部电影,那时我还完全看不懂这故事的来龙去脉,但是倒是被片中大色块的红和菊豆凄厉的叫声搅的心神不安.所以一直印象深刻.今日想到,于是找出来重温.也想把这故事看个清晰.偷着做的事情总是痛快不起来的,因为是工作时间,所以片子看的零零落落.不过也算有些别样的乐趣,呵呵.

  故事梗概

  故事从天青回到离开2个月的染坊开始,从临时代替他工作的小工口中得知,自己的叔叔又买了一房婶子.并且年轻貌美.而夜间亦听到菊豆因为收到折磨而发出的惨叫.次日的照面,让天青的眼神失了神,在这个灰暗单调的染坊中,菊豆的身影无疑是一道无法抗拒的光亮.而在无意间,天青又看到她沐浴时的背景更是撩动了这颗懵懂的心.而不久之后这个已经瘫了下半身,成了废人一个.金山的瘫痪让2人如鱼得水,而金山在发现2人奸情的同时亦发现原来好不容易得来的独子天白,竟然非自己骨肉.恼羞成怒的他无法质问2人,只能勉强的拖着身体从床上滚落,费力的在地面爬行,初始是想弄死这个耻辱一样的孩子,未果之后又准备放火烧了这对狗男女.被激怒的天青和菊豆,放下狠话,要让他生不如死的看着他们逍遥.将他置于桶中,半夜如鸟笼般吊起,免生事端.这大概是他们最快乐的一段时间,孩子尚小,金山又完全无力指责他们.晃眼看起来这似乎是个再普通无比的小家庭.互相辛苦的打理染坊的工作,抚养孩子.甚至那个让他们憎恶到极点的瘫子也好好的照顾着.而不用工作的时间,2人也可以尽情的相爱.虽然一些事实仍旧时不时的困扰着2人,但是毕竟暂时他们可以相互陪伴和厮守着.只有在外人的调侃中,在酒精之下.青山会忍不住哭出声音,用颤抖的声音对着自己的儿子叫着”我的兄弟”阿.因为小天白玩耍时候的失误,金山掉入染池中淹死.为了避嫌,杨家的长辈要求青天搬出染坊住.而根据规矩,菊豆必需恪守妇道,并且不得改嫁.2人的生活愈加困难.相互关怀的话语只有在无人的时候轻声说上几句.而性格古怪的天白始终是一张冷若冰霜的脸,从不理会天青的关心.当菊豆2人在野外苟合的闲话被传的沸沸扬扬的时候,天白操着到刀追赶着散布者,并且发泄般的讲天青打的满脸是血,在房间内发泄般的摔东西.目睹这幅情景的菊豆再也难以压抑多年的委屈和怨恨.将天青是天白父亲的事实挑了出来.然而这并不能改变天白对他们的憎恨.2人在地窖中的一次偷欢后,回忆者往事,在稀薄的空气中渐渐昏迷失去了知觉.到处找寻2人行踪的天白,在地窖中找到他们的时候.2人已经完全昏迷.天白将自己的母亲背出地窖安置在床上,接着又把天青拖了出来.但是事情却有着

  完全不同的预计,母亲昏迷中的呼唤并没有引起他的恻隐之心,反而让他起了杀意.他将天青抛进了染池,并在母亲的惨叫中,彻底将挣扎的天青打入了万劫不复.次日,平静的染坊中着了火,菊豆举着火把站在火中,在吞噬一切的火焰中终于得到了”解脱”.End.

  悲剧的力量

  悲剧的力量就是如此强烈和通透,让你仿佛置身着炼狱般的窒息,却又有种如释重负的复杂情绪.而这部的中的悲剧力量又因为人物的设置命运的安排而有着叠加和累计的效果,让人震撼至深.染坊主杨金山大概所有的人都觉得他后来所受的痛苦是罪有应得.但是不得不承认,这个悲剧中算是始作俑者的角色,其实也是个彻头彻尾的悲剧人物.他性无能,将2房妻子折磨至死都没有留下一儿半女.而亦在菊豆身上延续着悲剧.这是个吝啬到极点的人,无论是在钱财上或者是情感中.他完全不浪费任何多余的东西在别人的身上.菊豆因为是他买来的,所以不仅要为他传宗接代,更是个不能吃白饭的劳动力.甚至始终对染坊尽心尽力的青天在看来是应该偿还的抚养之恩的人,只能当做牲口使唤.而不可能产生任何的情感和关联,即使他们已经相依为命那么好几十年.在他看来只有留着他血液的杨家血脉才值得他附诸感情和关注!这样一个冷血的人物在其瘫痪之后的生活几乎是生不如死,其实说实话,如果他可以接受这些事实,日子也许并不会那么难过!在力所能及的范围中,青天和菊豆待他并不薄.但是他是那样一个顽固不化的人,即使已经是废人,但是他的心中始终燃烧着从不释然的火焰.他企图弄死”狗男女”的孩子,他带着同归于尽的心想将这眼前的一切毁灭,甚至整日只能待在木桶中,仍旧对在染池边玩耍的孩子起了歹意.但是孩子第一次开口脆生生叫出的”爹’却带出了他老泪一把!这是他所有人生的期待,也是许久孤寂的抚慰,同样这也是另一种反抗.所以对他人的折磨都让他从中得到复仇的快感.这个大家看来早死早好的人物的死法,还着实讽刺,他为了逗天白开心到染池边帮其染叶片,木桶的绳子栓在天白的腰间,在天白起身的跑动中,木桶翻落入染池中.而他的宝贝孙子却被眼前挣扎的情景弄的大笑起来,仿佛在水中扑腾的只是一条微不足道的鱼.这是金山的归宿,被他本来准备推入染池的孩子了解了生命.青天这绝对一个”老实人”形象.他习惯了逆来顺受,即使是因为愤怒砍在楼梯上的刀,在面对金山问话的时候仍旧装做好不知情的样子问:”婶婶没有事吧,是不是病了”.而在面对菊豆所带来的吸引的时候,也选择了把房门紧锁来避嫌.而在面对瘫痪的金山放火准备和他们同归于尽的举动,他虽然是放下狠话,却不愿因此而将金山弄死.他说”毕竟

  他是我叔阿!”虽然也有和菊豆厮守的时候,但他的身份终究是不见天日的,对着自己亲生骨肉也只能以兄弟相称.深深的痛苦只有在醉酒之后才会一把鼻涕一把眼泪的哭出来.更多的只是深深的叹息,尾声,而影片的出色之处更是在在人性的刻画上,并没有直观和绝对将善与恶的印象直接套在主角身上.那完全不同状态所展示出各种形态.所谓的恶人有渴望被感动的”善”面,而善良的人们亦有在善恶中挣扎的时刻,或者被恶俘获而失控的一刻.那是一出被碾压而过的生活悲剧!它不仅真实立体,又一波三折,给人留下难以磨灭的印象.同样也带来超越语言可诠释的”悲剧快感”!

  结论:影片的最后,主人公们也无法逃脱命运的摆布,无法从封建礼教的束缚中解放,一切又回到了从前的那些腐朽中。它所反映的深刻主题与电影中无处不在的冲突与矛盾使得它的可看性与启发性很强,是一部令人值得深刻思考的影片。

  参考文献:

  1.浅论张艺谋电影对中国传统文化的表现-电影评介2007-(6)

  2.张艺谋电影中的色彩影像-东京文学2009(1)

  3.论张艺谋电影的画面色彩与内涵-剧作家-2008(2)

  4.从《菊豆》看张艺谋的“民间情怀”-电影评介-2007(5)

  5.淡妆浓抹总相宜-浅析张艺谋电影的色彩艺术-2004,20(4)

篇九:菊豆观后感800字

  菊豆影评

  菊豆影评

  篇1此时此刻,那鲜红的火苗,鲜艳的彩布仍在我眼前浮动,并组成了一个特殊的光环,刺激了我的眼球激发了我的思绪。

  片子的主体场景以灰色调的高墙方院为主,街道深邃狭小,整体给人以相当压抑的感觉,使人想到了―禁锢与牢笼。而女主人公菊豆就生活在这样的环境中,但她身上所散发出来的色彩却和这个大色调显得格格不入。作为一个女人,一个被封建礼教禁锢压迫的女人,却依然能够活的鲜活动人,她从不屈服于自己的命运,更不怕金山的淫威。她就象一只被裹在坚硬厚茧里展翅欲飞的蝴蝶,无时无刻不在为飞出那个牢笼而努力。

  最主要的道具应数那个染布的大木机子吧,条条框框沉重的构架,其上却有着轻柔飘逸凌空飞舞的彩布,一动一静,一柔一木,一暗一亮,真是相得益彰。它更是男女主人公感情历程的见证者,菊豆更是生于此死于此。她对天青不仅仅仅只是单纯的爱,没出壳之前的蝴蝶是柔弱的,它需要外界的帮忙,她大胆主动的勾引天青实则是把他当作了自己的救世主,视为自己新生的开始,她不止一次的对他说“带我走吧”。但直到最后,或许她才明白,这个男人根本不可能带她飞,因为他已被人剪掉了翅膀,木头永远是木头,就算那布再漂亮,他也不可能去和他一块飞舞的。最终,菊豆还是被吞噬了,她所渲染的彩色的布连同那支撑布的木头也一并葬身火海。

  再就是那个水池,它和菊豆的儿子―天白密切相关。在片子的末尾,天白最终担起了封建礼教的审判着。于是,这个水池吞噬了两条生命,还有一个是被儿时的天白所误杀的,他名誉上的父亲―金山。两个都不曾想会被自己儿字杀死的生时仇人,却不想会死在同一个地方,实在是一个讽刺。这点很好的突出了天白的心性,他是菊豆和天青在违背封建道德的状况下,在不为人知的黑暗里孕育出的一颗畸形的种子,是一个先天性的畸形儿,天白的悲哀把菊豆的杯具推向了更深化。

  还有那个通向菊豆卧室的楼梯,也呈现着前后照应,有始有终的作用,很有意思。开始时,某晚,菊豆被金山虐待,天青欲救她不成而用刀砍在了楼梯上发泄。最后,当天白的木棍朝天青头上敲下去的那一刻,在楼梯上爬滚的菊豆却也无能为力。这个楼梯是不是暗含着造成二人杯具摆放在二人之间的不可越迂的世俗观念呢!

  再说从光影来看,有两点让我深有感触。其一,只要有菊豆出现的地方和那些布的周围,运用了超多的以橘黄色为主的明亮光线,除了能突出菊豆的性格和她的心性之外,还与冰冷深沉的房屋建筑构成鲜明的比较。其二,金山残废后,菊豆和天青过起了真实的二人世界,无所顾及的在郊外洗布谈笑,看起来那么的美满幸

  福。这时的光线明媚,周围的景色也是那么的赏心悦目,与前面的冷灰调子构成鲜明的比较,让观众的心也跟着放松起来。

  总之,一部好的片子是很值得细细品味和学习的,菊豆不仅仅让我更进一步了解了前辈们的功力,更让我对影视美术有了更新的认识,最大的收获就是渐渐懂得了场景,光影与剧情是怎样紧密结合的,用自己的话说,即“物兮,情所依,情兮,物所现”。

  菊豆影评

  篇2我一向不喜欢描绘悲情人生的影视剧,因为它带来的是如此沉重的.绝望,可看完《菊豆》却仍然要为它拍手称道,我觉得那才是张艺谋最适合的题材,无论《菊豆》还是《活着》亦是《大红灯笼高高挂》,他能把封建传统对人性迫害透过故事的演绎描绘得深入人心,甚至令人觉得就像鲁迅先生当年的小说一样精彩,那样的作品才衬得上他大师的身份,而不像如今只迷失在浓墨重彩的颜色漩涡中。

  光看片名或是海报,我就能猜得出电影那种凄惨的基调,在那个封建礼教吃人的社会,整个村庄都被愚昧的传统思想所统治,女人的任务就是传宗接代,能争取的所谓幸福也必将逐步瓦解在那层层叠叠的庭院高墙。影片中的人都充满怨恨,归根结底还是社会思想本身的腐朽,剧情设计也充满讽刺,不得不佩服张艺谋对此类题材的理解与把握之深透。摄影出身的缘故,张艺谋电影的画面一向很出众,本片中也有白墙黑瓦的建筑村落,高挂天井的大片绸缎,有压抑有释放。而表演上,巩俐、李保田等人的表现也没的说。

  其实,很期望张艺谋能再回归以往的那些曾得心应手的题材,但是在声色世界的商业利益面前,受创作题材限制的影响,我们暂时还是唯有一声叹息。

篇十:菊豆观后感800字

  《菊豆》观后感

  故事发生在20世纪20年代的一个南方小镇,封闭的镇民生活在那世世代代的祖训家规之中,平静死板地度过自己地每一天,他们不知道什么是精彩、爱情、浪漫。染坊主杨金山是一个有生育障碍的染房老板,为了生儿子买了年轻漂亮的菊豆为妻。在他心里有一个信念:不孝有三,无后为大。作为一个守财奴般地染坊主杨金山,花甲已近,如此大的家业无人担起。除了每天夜里在妻子身上发泄自己的无能之外,他只能在祖宗牌位前祈求自己能延续香火。菊豆的生命每天在这种无间地狱中煎熬,受尽虐待。而另一个男人,杨天青,瘦小,懦弱,朴实,没有理想。名义上是杨金山的侄子,实质上是他的廉价劳动力。杨天青对菊豆充满了幻想,那是一个纯粹男人式的幻想,而在祖训礼教的禁锢下也只能投去一些怜爱的目光。这两个可怜的人渐生情愫,开始了一段“不伦之恋”,菊豆生下了杨天青的儿子杨天白。杨金山开始以为天白是自己的儿子,后来杨金山胎痪了,知道了杨天青和菊豆之间的私情,也知道杨天白的身世,想要报复却力不从心。后来他在和杨天白玩耍时掉进了染池淹死了。杨金山死后,天青也搬出了染院,但依然和菊豆在外面偷情。杨天白听到了村里人的风言风语,对杨天青充满了忌恨。最终,菊豆和天青在地窖里重温旧梦时,因缺少空气而窒息,天白把昏迷的生父扔进了染池。菊豆心灰意冷,在绝望中一把火烧了染房大院,自焚而亡。

  无论是杨金山、杨青天、菊豆还是杨天白,他们都是中国传统封建礼教的牺牲者。这一点在菊豆身上体现地尤为突出。菊豆,是礼教的受害者,受到礼教的压迫,是杨金山买来的妻子,在封建社会中的菊豆没办法决定自己命运,其首先是个受害者,她年轻漂亮,却被卖给没有生育能力的金山为其生孩子。而杨金山已经是个丧偶两次的老头,在开始她受到了杨金山的种种迫害,可是她没办法反抗,因为没有人会帮助她,在那个年代女人就只是传宗接代的工具而已。所以她开始表现为顺从,顺从被卖,顺从礼教的安排。但是同时她也是个反抗者,她并不屈服于礼教的压迫,她不甘忍受这种非人的生活。她追求自由和解放,想冲破礼教的束缚,她把天青看作是冲出这个束缚的出口,和天青有了一段不论之恋。但她有忌惮于礼教的强大,只敢与其所爱的人在暗处表达他们的爱意,不敢公开与礼教斗争,这就为她悲剧式的命运做了铺垫。她多次想与杨天青逃走,意在躲避礼教,可是对于处处是礼教的社会,她是躲不了的。但她也是勇敢的,她多次想杀死杨金山,其实就是压迫在她身上的枷锁,争取自由,但她的反抗带来的却是看着儿子亲手杀死了亲生父亲,这是礼教社会对她报复,菊豆彻底绝望了,她的所有希望都破灭了,礼教的束缚打败她这个反抗者,最终只能带着它在绝望的大火中消亡。

  除了人物的刻画,还不得不佩服张艺谋导演对色彩的运用。通过对画面形象的色彩设计,烘托出了主题内容,获得了强烈的艺术效果。红色的光波最长刺激最持久,使人产生活跃热情,激情,勇敢,野蛮,生机和爱情,也象征着复仇,失望和绝望。菊豆第一次主动向天青在染池示爱后,一匹悠长的染布从纺车上有节奏的落入染池,这时,菊豆在染布的坠落中享受着肉体和精神上的渴求,暗喻着影片背后的情节冲撞与复仇的激情。天白出生时,如血色般的红襁褓裹着这个天生带着复仇意识的孩子,最后,天白也正是死在红色的染池中。还有天青乘着天白不在院中的时候在角落把从集市上买的红色头巾带在菊豆的头上时,鲜亮的红色瞬间从黑灰色的画面中跳跃而出,两人沉浸在短暂的快乐却被天白突然的归来而打断,亦在其冰冷的眼中将红色头巾急忙的拿下掩藏起来。最后,影片中红色的火焰出现了三次:一次是为了表现两人之间的性欲,一次是天白杀父时,一次是结尾菊豆放火汇集了所有的绝望,带着万念俱灰的决心,在最后一刻留下了最凄厉的传统封建制度的质问。而灰色一般给人冷淡、灭亡、抑郁、噩梦的联想。影片中呈现出那个小山区的全貌,那黑色的屋顶,灰色的墙瓦,无不给人一种闭塞贫穷的冲击,封闭的镇民生活在那世世代代的祖训家规中,平静死板的度过每一天。

  总的说来,这部影片可以算是一部十分成功的作品。虽然它在摄影等技术方面不是一个具有成熟电影语言的作品,但是它所反映的深刻主题与电影中无处不在的冲突与矛盾使得它的可看性与启发性很强。菊豆,一个封建礼教的受害者!《菊豆》一部发人深省的伦理片!

篇十一:菊豆观后感800字

 《菊豆》影评

  摘要:张艺谋1990年的作品<菊豆>,是一部将外在形式和内部意蕴结合得很好的典范之作.他成功地运用镜头语言使影片表现出别具一格的艺术特色:隐晦含蓄的宿命气息;阴郁悲凉的压抑气氛;剧烈冲突和紧凑情节的交融;象征和隐喻的彰显.关键词:《菊豆》,宿命,阴郁悲凉,冲突,隐喻,象征

  一.《菊豆》:民族的就是世界的如今再看《菊豆》恍若隔世,老旧胶片的颗粒感仿佛这部90年的电影已经成为了文物,甚至影片所拍摄的那个故事也和这个时代脱节了,其实并不遥远,或许神州大地上依然有这样的乡村闭塞的存在,时代的翻天覆地一大后遗症便是健忘,一路奔跑等到回头时才发现一切都已是面目全非。

  中国电影资本和技术都已是今非昔比,动辄几个亿的投入换来的是更多个亿的票房和观众的骂声,精良的制作和华美的特效造不出好电影的品味。《菊豆》成为了如今中国电影人的好榜样,如今看来最粗糙的制作却造就了一部出色的电影,可见电影不是一种资本的累积,电影还是一种艺术的创作,喊了多少的走向世界,不仅足球越来越差,甚至连中国的电影也越来越闭门造车暗无天日,拿不出来像样儿的作品是艺术精神和品味的缺失,说白了电影终究是人来创作的,在一有人做了,所以也就对电影艺术的追求在当下的中国权当是一种可遇不可求的奢望吧,翻翻老电影或许能从中找到一些曾经的认真,便是中国电影不可磨灭的财富。

  二.菊豆——和封建迫害没多大关系

  很明显这是一部试图通过婶(巩俐)侄(李保田)乱伦、儿子弑父以及最后的纵火自焚这样的家庭悲剧来展示封建思想对人性的迫害的影片,可是在我看来,一切的主因根本就不是封建迫害,而是男主角天青的懦弱,如果一开始菊豆一直撺掇他杀死叔叔而天青拒绝可以看成是他不愿杀人的人性以及看在叔叔养育他切向钱看的社会中,浮躁的情绪是理所应当的,胳膊拧不过大腿,赔本赚吆喝的买卖已经没多年的报恩之前,可是叔叔死后,天青还是拒绝带着菊豆母子离开乡村换个地方从新生活,那就只能说明他的懦弱,所以说他最后被亲生儿子杀

  死是自找的,至于菊豆的自焚,只能说她爱错了人,不应该把一切都寄托在天青身上的。

  三.如此畸形怪诞(菊豆

  影评)

  不知为什么,早期的张艺谋仿佛对封建婚姻制度迫害女性同胞的题材如此感兴趣。这个题材在《红高粱》里是一笔带过,不是影片的重点。而《大红灯笼高高挂》和《菊豆》对它施以浓墨重彩进行描绘。故事发生在上世纪二十年代的中国某山区,菊豆(巩俐饰)被卖给杨家染坊的杨金生,也就是老杨。性无能的老杨已经折腾死了两个女人,对菊豆也是不放过,进行百般折磨。走投无路的菊豆引诱了在染坊里帮忙的老杨的光棍侄子杨天青(李保田饰),生一子。懦弱的杨天青不敢公开自己与菊豆的关系,对亲生马儿子也是讳莫如深。在当地杨氏宗族的主持下,孩子取名为杨天白,与杨天青同辈,以致造成亲生父子成了兄弟的畸形境况。杨天白长大后,忍受不了这种畸形的他杀死了亲生父亲杨天青,也逼死了母亲菊豆。影片也就在染坊熊熊燃烧的火焰中结束了。影片讽刺意味十足,有时令人发笑。杨天青、杨天白这对不能相认的亲生父子成了兄弟,名字加起来叫做“清清白白”。菊豆、杨天青巴不得老杨早死,却在其死后还要挡棺七七四十九回,以表忠贞和孝顺。再就是画面的色彩了。影片的第一个镜头便带给我们令人窒息的美:远处的青山绿树,当地建筑的黑瓦白墙,成片的金黄色庄稼,穿白上衣的杨天青,还要他牵着的棕色匹。一副难得的画卷。由于故事发生在杨家染坊,这也给老谋子运用色彩留下了足够的空间。黄、红、橙三色布匹不仅弥补了染坊的单调色彩,也丰富了影片的画面。在这部电影里,最莫名其妙的就是杨天白了。这个一直将老杨当做亲生父亲的人,在误将老杨推入染料池红,不仅不施以援手,还在旁边咧着嘴笑。长大后,他愤怒地用棍子将亲生父亲杨天青打晕,致其溺死,这也逼死了爱恋着杨天青的菊豆。其实,我们完全可以将杨天白看做封建婚姻制度的产物。同时,他也是这个制度的终结者,用一己之力结束了这段怪诞的情缘,也赏给封建制度一个耳光。

  四.重温<菊豆>:七七四十九回的磨难

  影片之前

  今天

  看到论坛上的帖子,在国内最好的电影中,<霸王别姬><阳光灿烂的日子>和<大红灯笼高高挂>似乎在很多人的心中都是难以逾越的经典之作.而某日说起张艺谋来,我和一个朋友都不约而同的提到了这部电影<菊

  豆>.这已经是个很遥远的记忆了.我是跟我妈在电影院看的这部电影,那时我还完全看不懂这故事的来龙去脉,但是倒是被片中大色块的红和菊豆凄厉的叫声搅的心神不安.所以一直印象深刻.今日想到,于是找出来重温.也想把这故事看个清晰.偷着做的事情总是痛快不起来的,因为是工作时间,所以片子看的零零落落.不过也算有些别样的乐趣,呵呵.悲剧的力量

  悲剧的力量就是如此强烈和通透,让你仿佛置身着炼狱般的窒息,却又有种如释重负的复杂情绪.而这部的中的悲剧力量又因为人物的设置命运的安排而有着叠加和累计的效果,让人震撼至深.染坊主杨金山大概所有的人都觉得他后来所受的痛苦是罪有应得.但是不得不承认,这个悲剧中算是始作俑者的角色,其实也是个彻头彻尾的悲剧人物.他性无能,将2房妻子折磨至死都没有留下一儿半女.而亦在菊豆身上延续着悲剧.这是个吝啬到极点的人,无论是在钱财上或者是情感中.他完全不浪费任何多余的东西在别人的身上.菊豆因为是他买来的,所以不仅要为他传宗接代,更是个不能吃白饭的劳动力.甚至始终对染坊尽心尽力的青天在看来是应该偿还的抚养之恩的人,只能当做牲口使唤.而不可能产生任何的情感和关联,即使他们已经相依为命那么好几十年.在他看来只有留着他血液的杨家血脉才值得他附诸感情和关注!这样一个冷血的人物在其瘫痪之后的生活几乎是生不如死,其实说实话,如果他可以接受这些事实,日子也许并不会那么难过!在力所能及的范围中,青天和菊豆待他并不薄.但是他是那样一个顽固不化的人,即使已经是废人,但是他的心中始终燃烧着从不释然的火焰.他企图弄死”狗男女”的孩子,他带着同归于尽的心想将这眼前的一切毁灭,甚至整日只能待在木桶中,仍旧对在染池边玩耍的孩子起了歹意.但是孩子第一次开口脆生生叫出的”爹’却带出了他老泪一把!这是他所有人生的期待,也是许久孤寂的抚慰,同样这也是另一种反抗.所以对他人的折磨都让他从中得到复仇的快感.这个大家看来早死早好的人物的死法,还着实讽刺,他为了逗天白开心到染池边帮其染叶片,木桶的绳子栓在天白的腰间,在天白起身的跑动中,木桶翻落入染池中.而他的宝贝孙子却被眼前挣扎的情景弄的大笑起来,仿佛在水中扑腾的只是一条微不足道的鱼.这是金山的归宿,被他本来准备推入染池的孩子了解了生命.青天这绝对一个”老实人”形象.他习惯了逆来顺受,即使是因为愤怒砍在楼梯上的刀,在面对金山问话的时候仍旧装做好不知情的样子问:”婶婶没有事吧,是不是病了”.而在面对菊豆所带来的吸引的时候,也选择了把房门紧锁来避嫌.而在面对瘫痪的金山放火准备和

  他们同归于尽的举动,他虽然是放下狠话,却不愿因此而将金山弄死.他说”毕竟他是我叔阿!”虽然也有和菊豆厮守的时候,但他的身份终究是不见天日的,对着自己亲生骨肉也只能以兄弟相称.深深的痛苦只有在醉酒之后才会一把鼻涕一把眼泪的哭出来.更多的只是深深的叹息,尾声,而影片的出色之处更是在在人性的刻画上,并没有直观和绝对将善与恶的印象直接套在主角身上.那完全不同状态所展示出各种形态.所谓的恶人有渴望被感动的”善”面,而善良的人们亦有在善恶中挣扎的时刻,或者被恶俘获而失控的一刻.那是一出被碾压而过的生活悲剧!它不仅真实立体,又一波三折,给人留下难以磨灭的印象.同样也带来超越语言可诠释的”悲剧快感”!

  结论:影片的最后,主人公们也无法逃脱命运的摆布,无法从封建礼教的束缚中解放,一切又回到了从前的那些腐朽中。它所反映的深刻主题与电影中无处不在的冲突与矛盾使得它的可看性与启发性很强,是一部令人值得深刻思考的影片。

  参考文献:

  1.刘恒.刘恒自选集(第四卷)[M].北京:作家出版社,1993年11期.2.羊春秋.唐诗百讲[M].广州:广州文化出版社,1989年01期.3.张明.与张艺谋对话[M].北京:中国电影出版社,2004年12期.4.鲁迅.鲁迅小说全集[M].武汉:武汉出版社,2010年01期.5.王一川.张艺谋神话的终结――审美与文化视野中的张艺谋电影[M].郑州:河南人民出版社,1998年06期.

篇十二:菊豆观后感800字

 [观后感]菊豆影评(精选6篇)菊豆影评

  菊豆影评精选(一):

  封建压迫与人性的冲突——评《菊豆》人物形象

  每个人都是个性的,每个人的思想更是独一无二的。但是在相同的制度压迫下命运.结局却又可能是相同的。

  电影《菊豆》中每个人性格都是不同的,但是他们的结局却是悲哀的。影片就20年代山区的一个染坊内发生的一系列与封建压迫抗争.妥协并最终走向杯具的故事反映了封建压迫与人性发生冲突时不同性格的人面临不同的命运,深刻揭示了封建压迫对人性的毒害。

  剧中杨氏家族是这个封建压迫制度的操控者,他们掌握着杨氏家族的一切封建事务,甚至起名字的事情都得家族长辈聚在一齐商量,杨金山在被天百淹死后出殡时杨氏家族的一个长辈连用了四个“照祖上的老规矩”该怎样办,这足以说明在那里封建制度是如此之深。在杨金山出殡时在杨氏家族操控下严格按照祖上老规矩办了丧事,这一切都是封建制度压迫下的产物。

  如果杨氏家族是一个封建压迫的符号,杨金山就是这个封建制度下的典型的代表人物,所有的封建压迫思想在他身上都得以体现。他为了给杨家传宗接代娶过三个女人,仅仅是为了给杨家传下后代,在菊豆怀孕前每一天晚上他会打骂折腾菊豆,并说了最能体现他封建思想的话就是“生了儿子我给你做牛想做马,不听话就抽你”。这一切都体现了他思想的典型化,最终难逃悲惨的命运,被淹死在生前剥削他人的染池内,菊豆在封建环境压迫下是一个敢于反抗的人,她在剧中处处体现了对现实以及对封建压迫的反抗。在菊豆发现天青偷窥自己是就明白天青喜欢自己,只是天青不敢冲破这封建重围,最终还是菊豆帮忙天青冲破这制度,菊豆生下天白后主动告诉了杨金山孩子是天青的,天青是不敢这样做的,她多次提出要和天青逃离那里,不在受这封建压迫,还萌生毒死杨金山的念头,这一切都显示出菊豆是一个不甘于受封建制度压迫,敢于冲破封建世俗,寻找自己天性的,对封建压迫无所畏惧,期望得到自己人性解放的人,这一切都是青天以及其他人所不具有的。

  天青是一个从小被杨金山养大的孤儿,他在杨金山的教养下已经被他人的封建思想所压制,不敢冲破束缚,在菊豆的帮忙下才敢于向菊豆表达自己,将近四十岁的人没有老婆也不敢向杨金山提出来,只是默默在染坊中干活,默默理解这压迫。菊豆多次劝他代自己和孩子走,逃离这个满是封建世俗和制度压迫的地方,天青始终没有做出来,他在村中也不敢公开他和菊豆的关系,归根到底是他害怕,没有真正突破这封建制度,仍旧是被这封建制度所压迫,天青就是一个在封建世俗下不敢突破束缚,始终被封建思想所压制的人。

  杨天白虽然是天青的儿子,但他却是一个封建思想的继承者,也能够说是杨金山的继承者。他心中充满了一个孩子所不该具有的思想,充满了对人性的束缚,不愿理解外界的自由而是努力去维护所谓的封建制度和压迫。它能够为了一句话拿刀去追人,菊豆告诉他事实真相后他仍然用自己内心所谓的封建制度将其拒之心门之外,这一切最终使其亲手杀死自己亲生父亲。这一切都不是偶然,在封建压迫下发生这一切都是必然的。就像影片中整个外部环境是冷色调,屋子内是暖色调,尽管屋内是对封建世俗压迫的反抗,对人性的追求,然而在整个冷色调也就是整个大的外部环境封建礼教以及压迫,在这样的环境下想冲破束缚也是很难的,最终可能会被封建礼教所吞噬,人性最终还是无法得到解放。

  剧中不论是杨氏家族.杨金山个人还是菊豆.杨天青和杨天白,都是在封建制度下的被压迫者,尽管有人试图冲破束缚,但是在整体的大的封建压迫下人性想得到解放是困难的,最终可能会难逃悲惨命运。

  《二》

  铁屋子的寓言和文化困境

  一铁屋子的寓言

  与其说这是一部对传统文化和旧伦理所对峙与抗衡的电影,不如说这是一部关于铁屋子的黑色寓言的电影。

  电影在整体结构与故事叙事方面与《红高粱》是如出一辙的,都是一个漂亮的女性由于某种权势的压迫或诱惑嫁给一个封建阶级中具有高端权力的人,并且这个人身体上具有某种巨大缺陷,在《红高粱》中是一个麻风病人李大头,在《菊豆》中是一个性无能杨金山。这种残疾缺陷的设置是为了让电影中的弱者产生一种对秩序的反抗动力,这种行动的整个实施过程便是这两部电影的核,也就是瑞士语言学转型奠基人索绪尔所说的含蓄能指(connotation),这种能指的设置也是为了让弱势群体具有勾连的机会,在《红高粱》中,“我爷爷”与九儿是结合与对抗就是由于对秩序顶端的李大头的家财万贯与麻风病感到不服气,对这种由于财产的不平等产生的婚姻霸权和性分配的不平等的不服气;在《菊豆》中也差不多,都是一个弱势群体所勾结起来对权力重新调换的想象。尤其是在《菊豆》中,这种想象始终没有兑换。

  杨天青对于杨金山是一种变相的父子关系,他从小便被杨金山收养,但如同下人一般看待,并且由于杨金山的反对他始终没有婚配的权力;杨青天对于他的亲身儿子却丧失了一种真实关系,被迫叫自己的亲儿子“好兄弟”,这也是一种变相的父子关系,这种身份的变相认同也是象征着一种难以打破的秩序,最终,这场寓言最后实现,那就是杨天青变相地杀死了杨金山,杨天青的儿子杀死了杨天青,并且死于同一地点,这就是铁屋子的寓言,对高端势力和秩序的反抗只是一场虚无主义式的想象。被边缘化认同的人似乎无法打破铁屋子,也无法撕开诅咒。

  在张艺谋看来,杨天青是一个有贼心而无贼胆的人,其实电影所展示出的却不然,杨天青始终具有“弑父”的冲动,或者说是具有一种重新建立权力分配系统的冲动,他不杀杨金山是因为怕被杨家长辈所痛恨和排挤,怕因此失去更多,所以他和“婶子”一齐等待他的死亡,他和“婶子”挡馆的那场戏更是说明了他的深谋远虑---哭得和真的似的。

  所以说,杨天青与“婶儿”的感情,在我看来不是纯的,他不带“婶儿”远走他乡其实就是因为他更渴望得到染坊和得到杨金山一样的权力,渴望得到正式婚姻和合法儿女的权力,这很大程度上是一种对拥有高端权力的想象和顶地膜拜,也就是拉康的镜像理论所说的:他恋其实就是自恋。他渴望的或许并非幸福,而是渴望得到获得幸福的权力,得到获得儿子的权力,如果不是这样,他不会因为管自己的儿子叫“好兄弟”而到嚎嚎大哭的程度,不会因为亲身儿子管杨天青叫“爹”而到颓然悲哀的地步。因为这是他早就该预料到的。他的预谋不是杀死杨金山,而是看着杨金山死去。

  铁屋子的寓言就是反抗秩序的人,未必是想要推翻秩序,而是想要置换自己与秩序顶端人的位置,就像大多数政变者未必是想要施行新的、更利于人民的政策,而是继续独裁统治。这与《红高粱》的所展示出的真实好处相同,地位的更换是依靠暴力取得的,然而它依旧按照旧秩序的方式方法垂直统治下面的阶层。

  二文化困境和虚无主义

  从《红高粱》到《菊豆》,再到《大红灯笼高高挂》,都是一种对困境的发泄与必然的无奈,是一种虚无主义式的借古讽今。在伟大作品《一个和八个》(张军钊导演,张艺谋摄影)被禁,更伟大的作品《黄土地》(陈凯歌导演,张艺谋摄影)由于曲高和寡而导致的资金缺失之后,张艺谋理解了欧洲艺术电影商的赞助,并开始了对自身文化困境的暗喻与讨伐。本身在那个时期,中国就开始了根源文学热潮和文化反思热潮(《菊豆》就是根据根源文学小说家刘恒的《伏羲伏羲》改编的),再加上张艺谋自身困境和无助,就出现了这部黑色寓言三部曲。虽然《红高粱》中他试图展现的(也被欧洲评委所认为的)是人性的张扬和血性,其实内在暗涌的却是一种对权力堡垒的向往,《菊豆》和《大红灯笼高高挂》也同样如此。

  这本身就是一种虚无主义的处事态度,不追求改变与颠覆,而是蝇营狗苟地沉醉于权力堡垒顶端的想象之中--轿夫想做酒管家,下人想当染坊主人,小姨太想成大太太。而不是轿夫、下人、小姨太一齐想象炸平权力堡垒或者原离权力堡垒。

  菊豆影评精选(二):

  《菊豆》:民族的就是世界的如今再看《菊豆》恍若隔世,老旧胶片的颗粒感仿佛这部90年的电影已经成为了文物,甚至影片所拍摄的那个故事也和这个时代脱节了,其实并不遥远,或许神州大地上依然有这样的乡村闭塞的存在,时代的翻天覆地一大后遗症便是健忘,一路奔跑等到回头时才发现一切都已是面目全非。

  中国电影资本和技术都已是今非昔比,动辄几个亿的投入换来的是更多个亿的票房和观众的骂声,精良的制作和华美的特效造不出好电影的品味。《菊豆》成为了如今中国电影人的好榜样,如今看来最粗糙的制作却造就了一部出色的电影,可见电影不是一种资本的累积,电影还是一种艺术的创作,喊了多少的走向世界,不仅仅足球越来越差,甚至连中国的电影也越来越闭门造车暗无天日,拿不出来像样儿的作品是艺术精神和品味的缺失,说白了电影终究是人来创作的,在一切向钱看的社会中,浮躁的情绪是理所应当的,胳膊拧但是大腿,赔本赚吆喝的买卖已经没有人做了,所以也就对电影艺术的追求在当下的中国权当是一种可遇不可求的奢望吧,翻翻老电影或许能从中找到一些以前的认真,便是中国电影不可磨灭的财富。

  《菊豆》整部电影中那种粗狂和朴实的质感令人动容,剧情在一个家庭作坊中发生和发展,虽说是一种乱伦之恋,可已在情理之中,从老夫少妻的设置开始便不难看出李保田对于巩俐的欲罢不能,问题在于婶子和侄子的关系在农村家族式的社会关系中是无法逾越的一道屏障,这是封建观念和人性的对抗,其中导演明显的着力在于两者不可见人的情感,甚至突出父子关系上尴尬的错位,本片的人物关系是错综复杂的,叔侄的争风吃醋,婶侄的乱伦恋情,父子的称兄道弟,辈分和名分在中国人的眼中就是脸面的象征,而《菊豆》这部电影重重的打了中国封建家族制的脸,毫不留情的控诉了这种扭曲的家族关系下扭曲的人性。

  片名《菊豆》是巩俐所饰演的主角之名,影片借此命名多少给人一种红颜祸水,始作俑者之感,将全部的职责推到一个女子身上是不公平的,虽然是影片大胆的将菊豆和天青关系的主动权交了个菊豆,但天青的懦弱和不敢负担还是造成杯具的直接原因,天青的犹豫和逆来顺受绝不是对叔叔或者儿子的委曲求全,天青真正惧怕的是家族的压力,“让人明白了,怕是会活不了了”,天青对菊豆念叨出自己的恐惧,他不是没想过动手杀了叔叔,也不是没想过离开这个地方,问题是中国人根深蒂固的家族观念叫他寸步难行,他的懦弱也被自己的儿子所唾弃。

  生死的轮回和相似作为了影片的结果,叔叔死在染缸中是天白的过失杀人,而天青死在了染缸中则是天白的故意杀人,两者的差异有一种悲怆的反讽,天白故意杀死了亲爹也是在中国传统所不能容忍的,但谁又明白呢,即便明白了谁有能说呢?从始至终的有苦难言酿成的杯具结局是无法避免的,合理的人性情感和中国社会的特殊环境在影片中造成的喜剧冲突是完美的,本片中有突破封建的意愿但更多的是无法逾越的禁锢,象征着中国社会步履维艰的发展道路。

  不明白从什么时候起,民族的就是世界的成了一个流行词,可最后的结果的既不民族也不世界,其实不用费力去迎合什么,因为人性的全世界共通的,艺术的全世界共同的,就像《菊豆》所表达的无论是环境还是人物关系都是最中国的但是的了,却受到了外国人的关注,这才说明民族的就是世界,至于那些哗众取宠的假货,连中国人都骗不了,更别提骗老外了。

  菊豆影评精选(三):

  此时此刻,那鲜红的火苗,鲜艳的彩布仍在我眼前浮动,并组成了一个特殊的光环,刺激了我的眼球激发了我的思绪。

  片子的主体场景以灰色调的高墙方院为主,街道深邃狭小,整体给人以相当压抑的感觉,使人想到了—禁锢与牢笼。而女主人公菊豆就生活在这样的环境中,但她身上所散发出来的色彩却和这个大色调显得格格不入。作为一个女人,一个被封建礼教禁锢压迫的女人,却依然能够活的鲜活动人,她从不屈服于自己的命运,更不怕金山的淫威。她就象一只被裹在坚硬厚茧里展翅欲飞的蝴蝶,无时无刻不在为飞出

  那个牢笼而努力。

  最主要的道具应数那个染布的大木机子吧,条条框框沉重的构架,其上却有着轻柔飘逸凌空飞舞的彩布,一动一静,一柔一木,一暗一亮,真是相得益彰。它更是男女主人公感情历程的见证者,菊豆更是生于此死于此。她对天青不仅仅仅只是单纯的爱,没出壳之前的蝴蝶是柔弱的,它需要外界的帮忙,她大胆主动的勾引天青实则是把他当作了自己的救世主,视为自己新生的开始,她不止一次的对他说“带我走吧”。但直到最后,或许她才明白,这个男人根本不可能带她飞,因为他已被人剪掉了翅膀,木头永远是木头,就算那布再漂亮,他也不可能去和他一块飞舞的。最终,菊豆还是被吞噬了,她所渲染的彩色的布连同那支撑布的木头也一并葬身火海。

  再就是那个水池,它和菊豆的儿子—天白密切相关。在片子的末尾,天白最终担起了封建礼教的审判着,导演了弑父的杯具。于是,这个水池吞噬了两条生命,还有一个是被儿时的天白所误杀的,他名誉上的父亲—金山。两个都不曾想会被自己儿字杀死的生时仇人,却不想会死在同一个地方,实在是一个讽刺。这点很好的突出了天白的心性,他是菊豆和天青在违背封建道德的状况下,在不为人知的黑暗里孕育出的一颗畸形的种子,是一个先天性的畸形儿,天白的悲哀把菊豆的杯具推向了更深化。

  还有那个通向菊豆卧室的楼梯,也呈现着前后照应,有始有终的作用,很有意思。开始时,某晚,菊豆被金山虐待,天青欲救她不成而用刀砍在了楼梯上发泄。最后,当天白的木棍朝天青头上敲下去的那一刻,在楼梯上爬滚的菊豆却也无能为力。这个楼梯是不是暗含着造成二人杯具摆放在二人之间的不可越迂的世俗观念呢!

  再说从光影来看,有两点让我深有感触。其一,只要有菊豆出现的地方和那些布的周围,运用了超多的以橘黄色为主的明亮光线,除了能突出菊豆的性格和她的心性之外,还与冰冷深沉的房屋建筑构成鲜明的比较。其二,金山残废后,菊豆和天青过起了真实的二人世界,无所顾及的在郊外洗布谈笑,看起来那么的美满幸福。这时的光线明媚,周围的景色也是那么的赏心悦目,与前面的冷灰调子构成鲜明的比较,让观众的心也跟着放松起来。

  总之,一部好的片子是很值得细细品味和学习的,菊豆不仅仅让我更进一步了解了前辈们的功力,更让我对影视美术有了更新的认识,最大的收获就是渐渐懂得了场景,光影与剧情是怎样紧密结合的,用自己的话说,即“物兮,情所依,情兮,物所现”。

  菊豆影评精选(四):

  昨晚看了老谋子的《菊豆》,还是很佩服那个很会讲故事的张导演,同时也想起了同样农村题材的《秋菊打官司》和《红高粱》,我个人认为,这些影片带给人们的视觉震撼,在某种程度上,甚至能够超过最近他的几部大手笔作品。

  《菊豆》这部影片主要描述了一个中国农村普通的染坊家庭深受封建思想毒害而引起的一系列家庭杯具。先从一家之主杨老头新买的媳妇菊豆被杨老头虐待凌辱开始,杨老头的养子天青看在眼中却对美丽的婶子深深吸引,最后趁杨老头外出的机会偷吃禁果,菊豆怀孕。一心想要儿子传宗接代却苦于无法生育的杨老头看到媳妇怀孕,满心欢喜,最后得知孩子并不是自己的,备受打击。一连串的杯具由那里激发,酿造了以后顺理成章的家庭杯具。

  那里面有几对明显的矛盾不得不提,杨老头苦于无人传宗接代的抑郁暴躁性情和被“孩

  子”叫爹后喜上眉梢的快乐神情、封建守旧懦弱怕事的天青和美丽开放敢做敢言的菊豆、孩子的真正父亲天青对儿子的百般呵护和孩子长大后对生父的百般仇恨等等。这些矛盾虽然是导演安排如此,然而每一处都自然纯朴,顺其自然,故事的每个结局都是注定的,都是必然会发生的。

  另外片中加大力度描述了几个反映封建思想的细节部分,比如传宗接代的思想、生辰八字取名的场景、葬礼的七七四十九次拦棺、害人的妇女守节规矩、危险的土法避孕粉末、村民传来传去的风言风语等,当时由于这些电影在国内外均有上映,有很多老外受张导的影响认为如今的中国人民全部都是这个样貌,所以很多人对导演怀疑痛骂,认为他拍的影片只反映中国的落后一面,实在丢中国人的脸面。其实他们并不明白,中国的很多地方,正是这个样貌,中国的九亿农民中的很大一部分包括他们的子孙后代都是在这样的环境下生活着。

  菊豆影评精选(五):

  我一向不喜欢描绘悲情人生的影视剧,因为它带来的是如此沉重的绝望,可看完《菊豆》却仍然要为它拍手称道,我觉得那才是张艺谋最适合的题材,无论《菊豆》还是《活着》亦是《大红灯笼高高挂》,他能把封建传统对人性迫害透过故事的演绎描绘得深入人心,甚至令人觉得就像鲁迅先生当年的小说一样精彩,那样的作品才衬得上他大师的身份,而不像如今只迷失在浓墨重彩的颜色漩涡中。

  光看片名或是海报,我就能猜得出电影那种凄惨的基调,在那个封建礼教吃人的社会,整个村庄都被愚昧的传统思想所统治,女人的任务就是传宗接代,能争取的所谓幸福也必将逐步瓦解在那层层叠叠的庭院高墙。影片中的人都充满怨恨,归根结底还是社会思想本身的腐朽,剧情设计也充满讽刺,不得不佩服张艺谋对此类题材的理解与把握之深透。摄影出身的缘故,张艺谋电影的画面一向很出众,本片中也有白墙黑瓦的建筑村落,高挂天井的大片绸缎,有压抑有释放。而表演上,巩俐、李保田等人的表现也没的说。

  其实,很期望张艺谋能再回归以往的那些曾得心应手的题材,但是在声色世界的商业利益面前,受创作题材限制的影响,我们暂时还是唯有一声叹息。

  菊豆影评精选(六):

  电影有许多值得回味的片段,我拣几个来说说。

  1、偷看。光棍天青对年轻貌美的婶子菊豆动了心思,他透过破洞偷看菊豆光着身子洗澡。之后被菊豆无意中发现了这个秘密,但并未作声。菊豆有感于天青的体贴,她也渐渐注意这个年轻力壮的侄子。杨金山出远门,她站在回廊上偷看楼下的天青,脸火烧火燎的。

  2、红布。杨金山出门找药,天青和菊豆在染坊的水池旁温存。火红的布匹缓缓垂下,一个新生命正在孕育。天青死时,红布又垂下来盖在脸上,一个生命即将消逝。

  3、清清白白。菊豆生了个儿子,族人取名天白,与名义上是哥的天青并列,意为清清白白。

  4、哥或者爹。天青是天白的爹,但天白管金山叫爹。三岁寿宴上,乡亲们让天青给兄弟天白说吉祥话。天青哽咽哆嗦,无言以对。

  5、挡棺。金山被天青和菊豆照顾得无微不至,一幅父慈子孝的模样,背地里三人恨得要死。金山死后,天青和菊豆被理所当然的被安排挡棺。二人哭喊着扑向棺木,躺在地上压面而过,如此做足七七四十九回。

  6、水池。金山被天白无意中拖入水池,天白看着老爹在水池里扑腾不明所以,甚至觉得搞笑,他露出了片中唯一一个笑。天青是被天白主动拖入水池中,他脸色铁青,愤怒地敲打着自己的生父。

  7、火烧。金山发现两人乱伦,思忖之下要一把火烧死这俩玩意儿,自己也不想活了,后被菊豆发现。菊豆眼睁睁地看着儿子杀死父亲,心灰意冷之下,最后放火烧了杨家染坊。熊熊烈火烧去一切肮脏污秽,随风而逝。

推荐访问:菊豆观后感800字 观后感

本文链接:https://www.xpbxgsx.cn/zhuantifanwen/guanhougan/9367.html(转载请注明文章来源)
Copyright © 2024 精优范文网 版权所有 备案号:浙ICP备15042696号-1
声明 :本网站尊重并保护知识产权,根据《信息网络传播权保护条例》,如果我们转载的作品侵犯了您的权利,请在一个月内通知我们,我们会及时删除。
Top